‘Sinners’ Review: Coogler’s Gory, Glorious Southern Vampire Horror-Musical

Que corrida de sangue para sair dos “pecadores” de Ryan Coogler ciente de que você já viu não apenas um ótimo filme, mas um filme eterno, que transcende as bilheterias de hoje e os prêmios de amanhã para viver como um favorito para sempre. Se o cinema tivesse uma dúzia de populistas mais ambiciosos como Coogler, estaria em saúde de ponta. O jovem cineasta que iniciou sua carreira no Sundance Indie “Fruitvale Station” de 2013 teve que fazer três hits de franquia-um “Rocky” e dois “Panteras Negras”-antes de conseguir a luz verde para dirigir seu próprio espetáculo original. Valeu a pena esperar. Deixe o próximo Coogler chegar lá mais rápido.
“Sinners” se passa em 1932, Mississippi, onde o filho adolescente de um pregador, Sammie (Miles Caton), está arriscando sua alma para cantar com um violão. Seu pai (Saul Williams) considera um pecado. “Você continua dançando com o diabo, um dia ele vai segui -lo para casa”, adverte o pai por alguns minutos no filme. Desde a cena de abertura, um flash-forward a sammie tropeçando na igreja, sangrento e meio catatônico, já sabemos que ele está certo.
O perigo está pendurado no ar como as nuvens sobre os campos onde Sammie trabalha descalço, a lama apertou entre os dedos dos pés. Mas de onde? Há pavor na profecia Hoodoo que diz que algumas vozes de blues como a Sammie podem unir os vivos e os mortos, como Orfeu. E há uma corrupção clara e violenta incorporada pelos primos de gângsteres de Sammie, os gêmeos fumam e empilham (ambos interpretados, muscularmente, por Michael B. Jordan), que deslizaram de volta à cidade depois de sete anos em Chicago, assassinando por Al Capone. Os gêmeos têm um caminhão de bebidas alcoólicas e planejam abrir seu próprio juke de juke naquela noite. Sammie mal pode esperar para se apresentar lá.
Ah, e também há um vampiro escorregadio chamado Remmick (um escorregadio Jack O’Connell) cujas mordidas transformam suas vítimas em uma banda folclórica que coloca os dedos, estalando os pescoços de seus instrumentos para frente e para trás como um ato de vaudeville.
Coogler orquestrou três gêneros conflitantes – drama, filme musical e monstro – em um hinário sobre a luta para criar algo bonito durante o seu tempo na terra. Uma festa, uma música, uma comuna eterna, cada personagem principal do filme está perseguindo algum tipo de sonho, a mesma prova essencial que eles viviam. A pontuação fenomenal de Ludwig Göransson apóia Coogler, colocando as batidas sobre o Doom Metal como se eles fossem para se harmonizar. Esta é a música que você nunca ouviu e, no entanto, parece vir do fundo de nossa alma cultural pop, uma sinfonia de violência para um país que olha para um caso de violino e imagina uma arma Tommy.
Estruturalmente, os vampiros não aparecem até a segunda metade, o que nos dá tempo de sobra para entrar no ritmo com nossos personagens humanos. A fumaça e a pilha de Jordan são idênticas ao bigode e alinhado em quase tudo. Fomos deixados para provocar suas diferenças. A fumaça é mais silenciosa, vigilante e mais perigosa. Ele pode (e faz) atirar em um amigo no Keister sem hesitar e depois retirar US $ 20 por suas contas médicas. A pilha é mais chamativa: dente de ouro, energia de roda livre. Minha única queixa é a decisão da equipe de figurinos de acessório de fumaça em azul e empilhamento em vermelho de chama. Já é difícil diferenciá -los sem ter que recuperar seu cérebro que o Jordão não Nomeado após um incêndio, o Jordão vestido como um.
O filme cresceu apelo sexual. Ambos os gêmeos têm mulheres, pelo menos afastadas: a fumaça já foi com Annie (Wunmi Mosaku), uma curandeira botânica bruxa, enquanto Stack tinha um calteiro juvenil com Mary Nervy e White-apresentando Mary (Hailee Steinfeld), cuja mãe assumiu os meninos quando seu pai morreu. Quanto a Innocent Sammie, tocou com forte presença pelo ator pela primeira vez Caton (um cantor gospel que começou a se apresentar como criança), ele estárando para a Pearline (Jayme Lawson), uma impetuosa mulher casada que abandona o marido pela explosão de abertura do clube e sacode as paredes de um pé de salto.
Naquela época, o Juke Joint também conquistou mais quatro funcionários: um pianista bêbado apelidado de Delta Slim (Delroy Lindo), um bomeiro de arbustos de campo chamado Cornbread (Omar Benson Miller) e Bo e Grace Chao (Yao e Li Jun Li), casal que dirige os mercenários da cidade. Manipulando todas essas pessoas para fazer sua oferta, os gêmeos encantadores, embora moralmente duvidosos, são talentosos em transformar um não em um sim. Quando Slim reluta em pular seu show constante para esses tubarões, empilhar quase magicamente o presenteia uma cerveja irlandesa de Chicago. O Boozer pega um Swig. “Aja agora e eu até deixarei você terminar a garrafa na sua mão”, diz Stack com um sorriso. Ele matou infomerciais.
Peter Dreimanis, à esquerda, Jack O’Connell, Hailee Steinfeld e Lola Kirke no filme “Sinners”.
(Warner Bros. Pictures)
O script de Coogler oferece tudo o que promete com um terrível florescimento. No início, os gêmeos dizem a Sammie que ele pode levar o carro vermelho para casa pela manhã – e novamente, desde a primeira introdução, sabemos que isso acontecerá, mas sem os gêmeos nela. Se um personagem ameaça atirar em outro onde está, isso se tornará realidade, e se Smoke avisar uma garota para cuidar de ladrões, eles devem estar ao virar da esquina. De sprays de bala a klansmen suados a zumbos circulando no alto, os “pecadores” não se impedem de ser sofisticado demais para dar ao público o que eles querem. A sofisticação existe em seu estilo e confiança, em como ela estabelece essa história com a ameaça limpa e cruel de um revendedor de poker que planejou exatamente como a casa vencerá.
Essa franqueza significa que estou inclinado a acreditar em Remmick e seu culto crescente de sufocinhos de sangue quando eles juram que a vida após a morte é o único lugar onde nossos protagonistas podem realmente ser livres. A imortalidade oferece uma libertação que o sul da era Jim Crow não, tanto para os personagens negros quanto até os brancos, cujo status especial fanático acaba estreitando suas opções. O racismo acontece aqui em encontros que não vimos mil vezes, como quando os irmãos se recusam a permitir um punhado de músicos brancos dentro do clube – uma paranóia justificada do que poderia acontecer se um patrono preto arrancasse um de seus sapatos.
E enquanto os espectadores já viram muitas cenas de vampiros, os que aqui foram tão rápidos que eu sou de duas mentes sobre como eles se desenrolam. Annie, nosso especialista paranormal, está instantaneamente ciente do que são e de como combatê -los. (Ela coloca os sobreviventes em um teste tenso de comer alho, que é o karaokê de coogler de “The Thing”, de John Carpenter.) A batalha climática parece apressada no momento, mas arrastar-a para fora-ou pior, ter que fazer com que todos recitem as regras usuais de killing vampire-teriam mais que nódulos do que o que se elevaria.
O que é mais interessante é a pergunta que esses vampiros se mexem: por que alguma de suas presas luta para permanecer neste mundo duro e injusto? Os gêmeos estão vivendo no tempo emprestado. Eles escaparam por pouco de abuso familiar e das trincheiras alemãs da Grande Guerra. Agora a máfia também está atrás deles. Eles têm uma escolha: uma vida curta ou uma eterna.

Michael B. Jordan no filme “Sinners”.
(Warner Bros. Pictures)
Não há muita bainha e vendendo sobre o dilema. Coogler mantém as coisas em um clipe. Ele se propôs a fazer uma aventura que seja de partes iguais inteligentes e divertidas e, quando forçado a priorizar, divertidas vitórias. Não me surpreenderia se ele remontasse seu roteiro de todas as linhas tematicamente no nariz. (Quase.) Ele quer que o público seja transferido para se mover com qualquer emoção que ressoe pessoalmente com eles-desejo, medo, prazer, nojo-e, dessa maneira, “pecadores” trabalha mais como uma música pop do que uma grande declaração, o tipo de embarcação enganosamente simples de alto nível que poucas pessoas podem realizar.
O derramamento de sangue – ondas – vem em crescendos. Os sustos são inteligentes, particularmente uma parte agonizante e provocadora, onde um assassino de desaceleração trancado perfura uma porta com uma faca e personagens que deveriam saber melhor continuar espiando pelo buraco até que estamos ansiosos para gritar que seus olhos estão no alcance das facadas. O diretor de fotografia Autumn Durald Arkapaw filma em filme para IMAX e cada um de seus quadros é nítido e preciso.
No entanto, por mais que sejam as lutas, você sai falando sobre a música. Sim, as músicas de Sammie vai convocar o mal – e fazer. Mas a música também salva as pessoas. Você ouve esse tema de como o canto faz o tempo passar para os trabalhadores nas fileiras de algodão e, na cena, quando Slim conta uma história sobre um amigo que ficou linchado e os gritos do homem ecoam no presente até que se humana e tambores suas pontas de dedos para sobrecarregar o som de toda essa dor.
A música possui uma vida útil que eclipsa qualquer vampiro; É o batimento cardíaco da humanidade que remonta aos nossos primeiros círculos de acampamento. Para provar isso, a peça central de Coogler é um número gigante e em potencial, em que o passado e o presente assumem a pista de dança: B-Boys, membros da tribo de contas, twerkers, clones de Misty Copeland e Bootsy Collins, povos antigos em máscaras africanas. A câmera pega a festa inteira e depois se inclina para cima: o teto, o teto, o teto está pegando fogo. Deixe este tracador queimar.
‘Pecadores’
Classificado: Classificado R, por forte violência sangrenta, conteúdo sexual e linguagem
Tempo de execução: 2 horas, 17 minutos
Jogando: Em amplo lançamento sexta -feira, 18 de abril