O épico de Bollywood ruge de volta para a tela grande depois de 50 anos

Cinqüenta anos depois de explodir pela primeira vez nas telas indianas, Sholay (brasas) – sem dúvida o filme hindi mais icônico já feito – está fazendo um retorno espetacular.

Em um evento histórico para os amantes de cinema, a versão totalmente restaurada e sem cortes do Magnum Opus, de 1975, de Ramesh Sippy, terá sua estréia mundial no festival IL Cinema Ritrovato em Bolonha, Itália, na sexta -feira. Esta versão inclui o final original do filme – alterado devido à objeção dos censores – e cenas excluídas.

A exibição ocorrerá na lendária tela ao ar livre do festival em Piazza Maggiore – uma das maiores da Europa – oferecendo um cenário majestoso para essa tão esperada ressurreição cinematográfica.

Criado pela dupla do escritor Salim-Javed e apresentando um elenco de estrelas liderado por Amitabh Bachchan, Dharmendra, Hema Malini, Jaya Bhaduri, Sanjeev Kumar e o inesquecível Amjad Khan como Gabbar Singh, Sholay desenha a inspiração cinematográfica de Western e Samurai Classics. No entanto, permanece exclusivamente indiano.

O filme de 204 minutos é um conto clássico de bom versus evil, ambientado na aldeia fictícia de Ramgarh, onde dois criminosos mesquinhos, Jai e Veeru (Bachchan e Dharmendra), são contratados por um ex-garçoneiro de Thakur Baldev Singh, para derrubar o rupilo Bandit Gabbar Singh-um de um da Indian Cinema.

Quando foi lançado pela primeira vez, Sholay durou cinco anos ininterruptos no Minerva Theatre de Minerva de 1.500 lugares de Mumbai. Mais tarde, foi eleito “Film of the Millennium” em uma pesquisa on -line da BBC India e nomeou o maior filme indiano em uma pesquisa do British Film Institute. Meio milhão de discos e cassetes da partitura de Rd Burman e os diálogos instantaneamente reconhecíveis do filme foram vendidos.

O filme também é um fenômeno cultural: os diálogos são citados em casamentos, referenciados em discursos políticos e falsificado em anúncios.

“Sholay é a oitava maravilha do mundo”, disse Dharmendra, que interpreta um bandido de cidade pequena e é combinado com Bachchan no filme, em um comunicado recente.

Filmar o filme foi uma “experiência inesquecível”, disse Bachchan, “embora eu não tivesse idéia da época em que se tornaria um momento decisivo no cinema indiano”.

Esta nova restauração é a versão mais fiel de Sholay, completa com as cenas excluídas finais e nunca antes vistas, de acordo com Shivendra Singh Dungarpur, do filme Heritage Foundation.

Na versão original, Gabbar Singh morre – morto por Thakur, que o esmaga com sapatos pontiagudos.

Mas os censores se opuseram. Eles recusaram a idéia de um ex -policial levando a lei em suas próprias mãos. Eles também acharam a violência estilizada do filme excessiva. O filme enfrentou censores extraordinariamente difíceis porque atingiu os cinemas durante o Emergênciaquando o governo do Congresso suspendeu as liberdades civis.

Após tentativas fracassadas de argumentar com eles, Sippy foi forçado a refazer o final. O elenco e a tripulação foram levados às pressas para as colinas acidentadas de Ramanagaram, no sul da Índia – transformadas na vila fictícia de Ramgarh. Com o novo final suavizado – onde Gabbar Singh é capturado, não morto – no lugar, o filme finalmente limpou os censores.

O caminho para a restauração de três anos do épico estava longe de ser fácil. As impressões originais de 70 mm não sobreviveram e os negativos da câmera estavam em uma condição severamente deteriorada.

Mas em 2022, Shehzad Sippy, filho de Ramesh Sippy, abordou o filme Heritage Foundation, com sede em Mumbai, com uma proposta para restaurar o filme.

Ele revelou que vários elementos de cinema estavam sendo armazenados em um armazém em Mumbai. O que parecia uma aposta acabou sendo um milagre: dentro das latas não marcadas, era a câmera original de 35 mm e os negativos de som.

A emoção não terminou aí.

A Sippy Films também informou a fundação sobre bobinas adicionais armazenadas no Reino Unido. Com o apoio do British Film Institute, a equipe obteve acesso a materiais de arquivo. Estes foram cuidadosamente enviados para L’Amagine Ritrovata em Bolonha, uma das principais instalações de restauração de filmes do mundo.

Apesar da perda das impressões originais de 70 mm e negativos severamente danificados, os arquivistas originaram elementos de Mumbai e do Reino Unido, colaborando com o British Film Institute e a Itália L’Magine Ritrovata para recompensar o filme de volta. O esforço descobriu até a câmera original usada para gravar o filme.

Curiosamente, Sholay teve um começo rochoso quando chegou às telas. As primeiras críticas foram duras, as bilheterias foram instáveis ​​e a impressão de 70 mm foi adiada na alfândega.

A India Today Magazine chamou o filme de “brasa morta”. Bikram Singh, da Filmfare, escreveu que o principal problema do filme foi o “transplante malsucedido que tenta, enxertar um oeste no meio indiano”.

“O filme permanece imitando ocidentais – nem aqui nem ali”.

Nas exibições iniciais, o público ficou em silêncio – sem risadas, sem lágrimas, sem aplausos. “Just Silence”, escreve a escritora de cinema Anupama Chopra em seu livro, Sholay: The Making of a Classic. No fim de semana, os cinemas estavam cheios, mas a resposta permaneceu incerta – e o pânico havia se estabelecido.

Nas semanas seguintes, o público se aqueceu com o filme e se espalhou o boca a boca: “Os visuais foram épicos e o som foi um milagre … Na terceira semana, o público estava repetindo diálogos. Isso significava que pelo menos alguns estavam chegando para ver o filme pela segunda vez”, escreve Chopra.

Um mês após o Sholay chegar às telas, a Polydor lançou um registro de diálogo de 48 minutos – e a maré girou. Os personagens do filme se tornaram icônicos, e Gabbar Singh – o vilão “genuinamente assustador, mas amplamente popular” – emergiu como um fenômeno cultural. Os críticos estrangeiros chamaram de primeiro “Curry Western” da Índia.

Sholay durou mais de cinco anos – três em shows regulares e dois como matinês no Minerva de Mumbai. Mesmo em sua 240ª semana, os shows estavam cheios. Sholay chegou às telas paquistanesas em abril de 2015e apesar de ter 40 anos, superava a maioria dos filmes indianos com mais de uma década – incluindo o sucesso de 2002 Devdas, estrelado por Shah Rukh Khan.

Como o distribuidor de filmes Shyam Shroff disse a Chopra: “Como costumavam dizer sobre o Império Britânico, o sol nunca se põe em Sholay”.

Por que Sholay ainda ressoa com o público, meio século depois? Amitabh Bachchan oferece uma resposta simples, mas profunda: “A vitória do bem sobre o mal e … o mais importante, a justiça poética em três horas! Você e eu não o conseguiremos na vida”, disse ele a um entrevistador.