O poder do silêncio: Estudo da vida de Erinn Springer na zona rural de Wisconsin

Erinn Springs é um fotógrafo americano com sede em Wisconsin. Seu trabalho, feito principalmente em seu estado natal, explora memória e mortalidade através das relações entre pessoas, natureza, imaginação e realidade. Estação adormecidapublicado pela primeira vez como um livro da Charcoal Press em 2023, agora é apresentado como uma exposição no Museu de Wisconsin Art. Springer’s “Exploração das realidades contrastantes de um mundo agrário em evolução ” Fotografias de sua família, comunidade extensa e os aspectos mundanos da vida rural, apresentados ao lado de imagens de arquivo familiar criadas na mesma região.

Abaixo, Erinn Springer fala sobre o papel da família e das narrativas pessoais em sua compreensão do lugar, seu interesse nos momentos da vida “silenciosos e sutis” no condado de Dunn e sua recente colaboração com Bon Iver.

Adam Murray: O trabalho nesta exposição foi feito no condado de Dunn, Wisconsin. É aqui que você cresceu?

Erinn Springer: Sim, eu cresci lá. Ambos os lados da minha família moram lá ou nos condados vizinhos há gerações. Recentemente, eu estava refletindo sobre como, quando diferentes gerações de família vivem em um lugar específico, até a narrativa que entra em sua mente quando criança está muito enraizada e tem uma perspectiva distinta. A narrativa que experimentei realmente informou minha compreensão do lugar em um nível mais profundo, além de simplesmente crescer lá.

AM: Freqüentemente, um‘A compreensão do lugar é informada pela cultura visual, fotografia, arte e cinema. Mas você está sugerindo que seu próprio entendimento tenha sido muito mais informado por narrativas familiares e pessoais?

ES: Eu não estava realmente exposto a outras fotografias até começar a fazer isso funcionar. Eu morava longe de Wisconsin por quase dez anos, então quando comecei a voltar para casa, havia uma profunda familiaridade com esse lugar, mas também parecia estranho para mim. Para começar, comecei fazendo fotografias da minha família. Parecia que tinha algum tipo de significado para mim que talvez eu não entendesse intelectualmente, mas meu coração sentiu uma certa maneira sobre essas cenas diferentes.

Acho que minha compreensão do lugar é de contar histórias e experimentar o lugar através da minha família. Minha mãe era professora de primeira série na pequena cidade onde eu fui para a escola. Ela ficou lá por quase 40 anos, então ensinou gerações de famílias. À medida que me aprofundei em meu próprio trabalho, tentando entender tudo, reconheci que o processo é semelhante à maneira como minha mãe se conecta com as pessoas. Ela tem um profundo conhecimento de pessoas e famílias; Ela entende a melhor maneira de ensiná -los ou nutri -los quando crianças. Percebi que a maneira como me aproxima das pessoas, as vejo ou as entendo em meu próprio trabalho, está diretamente ligado ao trabalho de minha mãe.

“A fotografia é frequentemente usada para gravar os grandes momentos da vida, mas estou interessado nos momentos tranquilos e sutis. Acho que isso pode ser uma nova experiência para as pessoas” – Erinn Springer

AM: Como seu relacionamento com essa área se desenvolveu ao longo de sua vida?

ES: É complexo, porque quando criança – e acho que essa é uma experiência comum – tudo o que eu queria fazer era fazer algo diferente, sair e experimentar o mundo. Eu queria ter histórias de lugares distantes. Há uma citação fantástica de Emmet Gowin, de acordo com, qualquer lugar é exótico para alguém, depende de quem está olhando para ele. Voltando a Wisconsin mais tarde na vida, eu entendo totalmente isso. Demorou algum tempo para eu sair e depois voltar para casa para entender que não precisava de algo diferente para fazer o trabalho. Quando criança, você experimenta coisas sem pensar nisso, o lugar apenas existe. Quando adulto, posso me aprofundar.

AM: Você fotografa sua família e comunidade extensa. Como as pessoas responderam quando você começou a trazer fotografia para esses relacionamentos?

ES: Muitas das minhas fotografias são muito mundanas; portanto, quando me aproximo de alguém para fotografar, muitas vezes há uma curiosidade sobre por que eu gostaria de fotografar (eles) – há um pouco de ceticismo, mas não de maneira negativa. A fotografia é frequentemente usada para gravar os grandes momentos da vida, mas estou interessado nos momentos tranquilos e sutis. Essa pode ser uma nova experiência para as pessoas, e pode ser bastante confuso no começo, o que eu entendo totalmente. Agora que faço isso há algum tempo, está ressoando mais com as pessoas e elas estão começando a me ligar sobre as coisas nas quais posso estar interessado. Eles estão se tornando parte da busca, parte do jogo.

AM: Você também optou por incluir fotografias de arquivo familiar na exposição, que não estavam no livro original. Qual foi a intenção com isso?

ES: Eu estava pensando em artefatos que poderiam dar à exposição uma dimensão diferente e ouvira sussurros em diferentes reuniões de família de que um parente distante do lado da minha mãe também era um fotógrafo. O nome dela era Stella Gould e, pelo que eu sei, ela morava sozinha em uma pequena fazenda e apoiou sua vida agrícola fazendo fotografia de retratos. Quando comecei a examinar o arquivo dela, notei que, juntamente com as comissões, ela estava usando a câmera de maneira muito criativa. Não tenho muitas informações sobre ela, mas estava pensando em como meu trabalho poderia ser considerado uma extensão dessas fotografias. O show de Mowa terá seu trabalho ao lado de outras fotografias gerais de arquivo da família.

AM: Em 2024, você colaborou com Bon Iver em uma série de filmes para sua episódio. Como você começou a aplicar seu trabalho em um contexto mais comercial?

ES: Justin (Vernon) tinha uma cópia do meu livro; Eu acho que o pai dele deu a ele como um presente de aniversário. Nós crescemos e atualmente moramos perto um do outro, mas não nos conheciam até recentemente. Ele estendeu a mão depois de ver meu livro e imediatamente nos conectamos e nos tornamos grandes amigos. Esta é minha própria percepção, mas parece que ele e eu absorvemos experiências e emoções de maneira semelhante. Eu uso uma câmera; Ele está usando música e palavras. A maneira como entendemos o mundo e a alma da obra vem do mesmo lugar. Era uma colaboração orgânica – ele me encontrou por causa do meu trabalho, eu já estava tão familiarizado com o trabalho dele, então parecia um alinhamento muito especial.

Estação adormecida Por Erinn Springer está em exibição no Museu de Arte de Wisconsin de 21 de junho a 14 de setembro de 2025.