‘Use o que for o f que quiser’: uma nova abordagem de reforma

Clinton Kelly e Stacy London estão juntos novamente e, se essa afirmação não o excita, só pode ser porque você nunca viu “o que não usar”, a série que eles co-organizaram de 2003 a 2013 no TLC. (Não há outra explicação possível.)

Premier apenas seis meses antes de “Eye para o cara heterossexual”, já que “Eyer Eye” era conhecido na época, ele criou seus “colaboradores” mal vestidos com o tipo de brutalidade sensível que se associa aos grandes mestres zen, um processo do qual eles emergiram elegantes e espiritualmente livres. Roupas fizeram a mulher (e de vez em quando um homem), mas o ponto era que todos já são bonitos, se soubermos como mostrá -lo. (Duvido que assistimos a todos os 345 episódios nesta casa, mas algumas centenas, possivelmente; fiz questão de entrevistar os anfitriões em 2010, no início de sua oitava temporada, porque queria.)

A nova série de Londres e Kelly, “Wear o que você quiser”, que estreou na terça -feira no Prime Video, é um tipo diferente de jornada para um fim semelhante. “Finalmente conseguimos fazer certo desta vez”, diz Kelly, o que significa que eles estão no “negócio não de julgar tanto”, mas de deixar o convidado liderar o caminho.

Na série anterior, os participantes – geralmente felizes, ou pelo menos não infelizes, com a forma como se vestiam, mas incapazes de se ver como os outros os viram – foram eleitos por amigos e famílias para receber uma reforma; Foi uma espécie de intervenção. O sistema “O que não usar” envolveu imagens secretas, emboscadas, um “espelho de 360 ​​graus” no qual o sujeito era obrigado a explicar seu antigo guarda -roupa, que será descartado para sempre. As emoções podem ser altas; Houve resistência; houve argumentos. Havia “regras”.

Aqui, os participantes se apresentaram ou foram recrutados por qualquer meio que shows como esse sejam preenchidos. Eles estão buscando ativamente mudanças; Eles sabem o que querem, mas não sabem como obtê -lo.

Cada um tem um ideal de fantasia. (“Apropriado da idade” não é uma frase que você ouvirá aqui, mas a “zona de conforto”, como deixá -la, aparece repetidamente.) Conhecemos Selena, um “criador de conteúdo” gótico com estrias verdes em seus cabelos, um brinco de lâmina de barbear e uma gargantilha de espetáculos, que gostaria de parecer mais acessível, como Alicia Silverstone em “Clowesless”. Naomi, uma dançarina que se tornou dançarina que virou a mãe, voltou a se vestir em sacos e capuzes desde que ganhou algum peso após a gravidez (mais um caso de dismorfia, dizia -se, do que uma avaliação objetiva) e está buscando “Glam and Country Glam”, a la dolly Parton. Alan, em transição feminina para homem, quer algo “ambíguo” para expressar elementos de ambos os sexos. Patrick, um “pai da cervejaria” de cabelos compridos no macacão, uma camiseta e crocs do dia verde, espera liberar seu “deus do punk rock punk”. A Liberdade de Sobreviventes de Câncer parece ser uma “Diva Powerhouse”. E assim por diante, mais de oito, episódios divertidos e com sabor de maneira diferente.

Londres e Kelly foram informados com antecedência – há dossiers – de modo que, quando o sujeito chega ao “armazém de guarda -roupa”, uma sala cheia de tiras e acessórios promissores os aguardam. A idéia é trabalhar juntos, com o convidado liderando o caminho: “Podemos apoiar, podemos ser líderes de torcida, podemos ser corrigidos para que você não saia do penhasco, mas pegue o que deseja”, diz Kelly, a menos que fosse Londres; Eles são uma espécie de criatura de duas cabeças. Os anfitriões expressam opiniões – eles explicarão o que não funciona somente depois que o cliente expressa suas próprias dúvidas – e mostrarão sua delícia quando amam uma roupa (“Incrível!” “Adorável.”), Mas não discuta. (“Se você não está sentindo, isso é um não para nós.”)

Onde “o que não usar” foi um processo de cinco dias, “use o que o F” foi simplificado e compactado em 48 horas agitadas e eficientes, incluindo uma conversa de abertura; uma “sessão de estilo”; um segmento em que eles são enviados para “teste de pressão” uma roupa de fantasia em um ambiente social; e uma segunda sessão de estilo na qual uma aparência mais refinada, mas ainda expressiva, esperançosamente sustentável, é criada. No decorrer de tudo isso, temos uma boa imagem de cada cliente, formação familiar, traumas formativos, esperanças e sonhos. No meio do episódio, um amigo visita para dar aos estilistas perspectiva adicional. Cabelo e maquiagem Complete a imagem. Como em “What Not to Wear”, o episódio termina com o assunto transformado voltando para casa, com a surpresa de seus entes queridos. É um momento alegre.

Enquanto as reformas são envolventes, emocionantes e divertidas – quem não ama uma história da Cinderela? – O principal sorteio da série são os padrinhos de fadas. Felizmente juntos novamente após uma dúzia de anos, Londres e Kelly são os assuntos das sombras do show, como detetives em um procedimento. Cada episódio começa com eles andando de braço em uma rua de Nova York, falando sobre isso ou aquilo – que tipo de cachorro eles seriam, sua primeira grande compra de moda, o que eles comeriam se pudessem escolher uma coisa para sempre, como Londres está tão frio que ela não pode sentir seu rosto.

“Eles são como nossos pais de reality show”, diz “Artista Visionário” Akemi, que gostaria de parecer tão psicodélico quanto suas pinturas, diz para o amigo visitante, Taj, e eles realmente olham para os assuntos mais jovens com uma espécie de carinho dos pais. Nos eventos de “teste de pressão”, eles se escondem nas proximidades, observando, mas às vezes participando – Kelly vai pole e dançar a linha; Londres fará uma tatuagem. Atualmente, na casa dos cinquenta anos, eles terão algumas coisas a dizer sobre as crianças hoje em dia, suas gírias e coisas assim; Eles bufam em Burning Man, para o qual nunca foram e nunca irão. (“Eu não gosto de poeira”, diz Londres. “Não gosto de Porta-Potties”, diz Kelly.)

Eles estão se divertindo muito – com muita risada e brincadeiras, e talvez uma ou duas lágrimas quando uma borboleta emerge do casulo – ou então são excelentes atores. Eu escolho acreditar no primeiro.