‘The Wedding Banquet’ Review: a reinicialização de quatro vias tem mais trama do que o coração

O casamento gay foi ilegal quando Ang Lee lançou “The Wedding Banquet”, de 1993, um drama romântico de Nova York sobre um homem de Taiwan queer, seu parceiro branco e a imigrante chinesa que se casa para aplacar seus pais conservadores. Mas Lee, sábio de como o coração gagueja, não agradou ao público com brometos como Amor é amor. Essa pequena e segura obra-prima (apenas o segundo filme de Lee) insistiu que o amor também é egoísta, prejudicial, míope e confuso, e que muitas de suas feridas vêm de se preocupar com o que os estranhos pensam.

Hoje, as linhas de batalha cultural foram redesenhadas, então o diretor Andrew Ahn (“Spa Night”, “Fire Island”) reiniciou “o banquete de casamento” com mais personagens e apostas mais altas. Juntando-se ao longo de longa data de Lee, James Schamus, ele inventou um enredo externo que é tudo complicações e Little Soul.

Em vez de um casal, agora temos dois: namorados Chris (Bowen Yang) e Min (Han Gi-chan) e namoradas Angela (Kelly Marie Tran) e Lee (Lily Gladstone). O quarteto vive na casa de Lee em Seattle, com as mulheres na casa principal e os rapazes em um bunker semelhante ao celeiro no quintal. Ao longo do filme, eles lutarão, beijarão e racharão, e finalmente caminharão pelo corredor com a pessoa errada.

Chris e Angela são fichas dependentes desde a faculdade. Eles se conectaram brevemente como adolescentes, presumivelmente como parte da orientação de calouros (DIS), embora sua fluidez sexual seja embaçada. O que está claro é que eles são almas gêmeas, duas flip e emocionalmente adversa os filhos para sempre com medo de adultar, como a linguagem milenar do diálogo pode dizer. Hoje, cada um pode se casar legalmente com seus outros significativos. Eles simplesmente não querem. A culpa mudou da sociedade para a inércia pessoal.

Seus respectivos parceiros, no entanto, querem se acalmar. Min, um aluno de artes de tecido, já tem um anel de noivado no bolso. O descendente de um bilionário conglomerado de moda coreano, Min Cinche os cheques de sua avó, Ja-Young (Yuh-Jung), enquanto esquivava seu pedido de assumir o cargo de diretora criativa. “Você não está trabalhando para a empresa – você são a empresa ”, ela insiste.

Enquanto isso, Lee é uma deusa boêmia da Terra que passa grande parte de seu tempo na tela jardinagem. (As roupas de malha florida de Gladstone são um contraste divertido com os fracassos do Metallica Roadie de Tran-um ótimo trabalho de todos os aspectos do fantasieiro Matthew Simonelli.) Um trabalhador de ajuda para LGBTQ+ juventude em uma busca por meio de uma busca por meio de fábricas, assim como a alfaiatória, com a fábrica de fábricas, assim como a alfaiatória, a mais, a mais que se destaca por ter um dos dois, com a alfaiatória, com a fábrica de ter um ciquetengo, com a fábrica de ferturas, a mais, como a alfaiatória, com a fábrica de folhetos, assim como a amostra de sua alfaiatória, com a fertização in vitro. O relacionamento tenso de Angela com sua própria mãe, May (Joan Chen, Diva-Fabulous), uma aliada vistosa que está mais próxima de seus amigos de Pflag, a fez não mencionada no calor materno. O personagem mais credivelmente escrito, Angela está aterrorizada por interpretar a própria mãe; É improvável sem uma rede. (Uma grande batida cômica vem quando pode consolar sua filha arrulhando que Angela pode não ser tão horrível com uma mãe – ela poderia ser pior.)

Min precisa de um green card. Lee precisa de dinheiro para uma terceira chance de fertilização in vitro. Chris e Angela precisam de mais pista para sua inércia. Então, Min e Lee discutem uma proposta incomum: uma troca de parceiros que resolverá um conjunto de problemas enquanto criava uma pilha de outros. Por razões muito atraentes para explicar, Min e Angela devem se casar e se comprometer com o ardil quando Ja-Young chega para investigar se a noiva de seu neto é um digger de ouro. As quatro pistas são arrancadas não por suas cordas cardíacas, mas pelas maquinações de uma trama que os leva de uma cena artificial para outra, apenas para que possa apontar para as marcas de derrapagem e chamá -las de esboço da nova família americana.

Em 2025, diferentemente de 1993, Ahn e Schamus não tomam como certo que estrangeiros como Min querem viver na América. “Seus trens são tão lentos!” Ele geme. Rico, charmoso e pop-estrela (seu regime de cuidados com a pele é um corredor brincalhão), Min só quer permanecer nos Estados Unidos por Chris, o que é muita pressão para colocar o papel de Yang e subscrito. Apesar desses limites, esta é uma das melhores partes de Yang. Agora que ele se estabeleceu como maior que a vida em “Saturday Night Live”, ele tem confiança para interpretar um ser humano.

Han sabe que ele deve exagerar a ingenuidade de Min para nos levar para comprar seu zelo para viver em uma pequena barraca com Chris não comprometido. Ele e Chen dão performances menos naturalistas e mais deliciosas do filme. (“Minha própria filha, casando -se com um homem!” Chen, preenchendo os gemidos progressivos desanimados.) Eles são os únicos atores que se internalizaram que isso é material de bola de parafuso, apesar da cinematografia realista que lança uma pancada molhada no absurdo.

O elenco é forte o suficiente para nos vender com a idéia de amor do filme, mesmo quando dobra a convencionalidade em um animal de balão. Mas sua concepção de mega-peruca é realmente falsa. A falta de ego de Min seria incomum se ele fosse apenas aula de média alta, mas como o único herdeiro de uma linhagem que faz notícias de manchete, é absurdo. Não estou dizendo que Min tem que ser um Twit privilegiado. Mas se ele pode impulsar a fertilização in vitro tão casualmente quanto uma rodada de cervejas, o filme terá que respeitar o espectador o suficiente para responder às óbvias perguntas de acompanhamento: quão desequilibrado é essa proposta de tratamento por tratamento médio? Se Min está desesperado para escapar do negócio de moda de sua avó, por que ele costura uma jaqueta impressionante para o seu Hanbok? E, no mínimo, por que os caras não podem alugar sua própria casa ao lado?

O tom geral parece Ahn nos pedindo para confiar nele para fazer esse romance moderno funcionar. Mas ele dificilmente inclui nenhuma das coisas genuinamente verdadeiras, como conversas difíceis sobre erros e perdão. Não há cenas de ligação entre Min e Angela. Esses amigos de longo prazo agem de repente como se o outro tivesse cooties. Ainda assim, Ahn tem um tique de corte muito de cortar grandes confrontos. É como se tivéssemos sido convidados para esta casa apenas para ser ordenada a se esforçar.

Lily Gladstone, à esquerda, e Kelly Marie Tran no filme “The Wedding Banquet”.

(Luka Cyprian / Bleecker Street)

Quando o drama está mais atraente, a câmera escolhe se concentrar na avó de Youn olhando para os jovens de uma janela. Os acontecimentos afetam seu Ja-Young com menos de tudo, mas estamos presos a observá-la e quaisquer pensamentos que ela seja reservada demais para expressar. Entendo que o jovem, que ganhou uma atriz coadjuvante Oscar em 2021 por “Minari”, é um talismã de sorte. No entanto, a maneira como o filme a força a momentos em que ela não pertence faz com que ela se sinta como um albatroz – especialmente quando esquece que o Lee de Gladstone existe por um trecho muito longo e nunca dá a esse personagem mais central a chance de falar sua paz.

Há algo sobre a estética caseira, na gravidade de Gladstone e as expressões de Youn-presas dentro de cenas onde o ar morto é preenchido pelo som dos pássaros-que fazem com que este filme de bom coração pareça envergonhado por ser uma comédia. Quando as piadas chegam, elas são desajeitadas e desesperadas: uma explosão discordante de vômito, algumas travessuras em um tribunal. O humor sai como um wallflower em uma festa que está correndo com tantos pensamentos desajeitados que, quando finalmente chegar a hora de falar, eles deixaram algo rude.

Quão estranho que todos os envolvidos aqui amam tanto o filme de 1993 que o remaram-ou no caso de Schamus, reescreveram-o-sem grande parte de sua inteligência cultural e orientada por personagens. Ahn recebe algumas risadas em sua representação de uma cerimônia de casamento coreana apressada e meio cozida, com Chris Provocando-se com um pato de madeira e o casal infeliz sendo atingido de castanhas e datas, simbologia que ninguém presente entende totalmente. É uma maneira legal de argumentar que as tradições devem ser reexaminadas.

Mas eu ainda prefiro que um soco Lee entregue pessoalmente em seu “o banquete de casamento” original. Jogando um convidado de recepção cercado por hijinks bêbados, ele brinca: “Você está testemunhando 5.000 anos de repressão sexual”. Venha para pensar sobre isso, essa refazer nem sequer tem um banquete. Há apenas sobras.