‘The Shrouds’ Review: Cronenberg retorna, elegante e obcecado pela morte

Apresentar um novo filme de David Cronenberg ocasionalmente evoca a estranheza de um gato amado trazendo uma nova matança à sua porta: é de alguma forma perturbador e afetante, um horror ainda um presente, e decididamente estranho, mas também triste e até engraçado.

Os assuntos de luto e biotecnologia na mais recente oferta do Macabre Canadian, “The Shrouds”, também são conhecidos por convocar uma série de sentimentos conflitantes. É de se admirar, então, que nas mãos de um provocador destemidamente cirúrgico com luto em sua mente após a morte de sua esposa de 43 anos, esses tópicos interligados despertaram outro trabalho legal, astuto e inquietante sobre nosso fascínio incessante com o que o corpo trava? Se isso acaba sendo o último de Cronenberg, ele terá saído com um epitáfio mundano e pesado.

À medida que começam, o cineasta oferece um hilariante encontro às cegas que mesmo um satirista principal como George Saunders invejaria. “Quão escuro você está disposto a ir?” O empresário viúvo Karsh (um cansado e distinto Vincent Cassel) pergunta a seu elegante companheiro também que também se dedicou a (Jennifer Dale) quando expressa curiosidade sobre o trabalho dele. (Como se estivesse comer em um restaurante em um lugar que ele possui chamado Gravetech não é a primeira pista sobre seu espaço de cabeça.)

Com o entusiasmo clínico, Karsh mostra seu mecanismo de enfrentamento multimilionário: um cemitério com bom gosto de lápides de altura humana com telas que permitem que os enlutados profundos, por meio de um aplicativo especialmente criptografado, observe em tempo real e de qualquer ângulo, o corpo em decomposição de seus enterrados enterrados. Karsh supera sua esposa, Becca, por ver (Survelação?) E o olhar no rosto de seu encontro diz tudo: o pior jantar e um filme de todos os tempos.

A obsessão de Karsh-com a decomposição de sua esposa e o crescimento de seus negócios-é real, tanto que quando ele percebe nós incomuns dentro do crânio de Becca e seu cemitério é vandalizado no que parece ser um ato direcionado, ele quer respostas. A irmã gêmea sobrevivente de Becca, Terry (uma canção dupla Diane Kruger), uma cética comprometida, suspeita que os nós sejam dispositivos de rastreamento e que o tratamento experimental do câncer de Becca não estava subindo.

Hashing Things Out com seu cunhado do mago de tecnologia Maury (um cara desgrenhado Pearce), Karsh se pergunta se manifestantes ecológicos ou grupos religiosos ou concorrentes estão chateados com seus planos de expansão global, que incluem um campo de lava na Islândia. Enquanto isso, uma esposa cega e sexy do investidor húngaro rico e moribundo (Sandrine Holt), com quem Karsh inicia um caso, sugere que os russos ou os chineses podem ver potencial na hackear a rede de Grievers da Gravetech. Cinzas para cinzas, dados para dados?

Deixe para o nosso proeminente fantasista de fusão corporal (“The Fly”, “Videodrome”, “Crash”, “Existenz”) para visualizar uma visão de techno-intrigue de quase adiantamento que, em conjunto com os aprimoramentos do estilo de vida, o REOVEMING ANDERANTS ANDANTATER-a se sentem a base de carros de biotecnologia. Muito do que ele explorou na tela se tornou realidade: tudo é uma conveniência criativa, uma ameaça e uma excitação. E lá, como um velho amigo, é o compositor regular de Cronenberg, Howard Shore, com um gemido de sintetizador para manter o humor enervante.

As mortalhas podem parecer um thriller (morte, roubo, espionagem), mas seu fascínio elegante e gelado está apresentando Karsh como um peão à toca do coelho de seu sofrimento, que se desenrola em todo o filme em cenários especulativos, cada vez mais íntimos com o câncer, incluindo uma reação de cenários de bárbaros. Sempre lembramos que o corpo é um templo, um vaso. Mas espere que Cronenberg também observe que, em nossos momentos mais sombrios, o corpo geralmente parece uma conspiração.