O drama esportivo de Brad Pitt tem cenas de corrida emocionantes e um tempo de execução inchado

Joseph Kosinski’s new auto racing picture “F1” serves as a perfect companion piece for Seu Ultra-Blockbuster de 2022, “Top Gun: Maverick”. Ambos os filmes empregam o Pretty Boy de uma geração anterior (Brad Pitt para “F1”, Tom Cruise para “Maverick”) inserindo-os em papéis nos quais eles podem se destacar como exemplos de velho mundo-e, no entanto, curiosamente casto-masculinidade. Uma vez vistos como iniciantes e ídolos matinée, Pitt e Cruise envelheceram para os estadistas mais velhos do cinema convencional, onde parecem determinados a provar que “ainda o conseguiram”. Esses homens são treinadores sem serem paternais, sexy sem serem sexuais, possuídos por determinação de aço sem ter um ethos bem declarado. Eles são estrelas de cinema mais do que atores agora, semideuses brilhantes e distantes do multiplex. Seu brilho pessoal e vontade de realizar acrobacias ousadas (no caso de Cruise) agora importa muito mais do que o seu ofício.

Pitt ainda pode prender seu comércio quando a situação exige. Ainda se pode se lembrar de sua virada indicada ao Oscar como um jovem maníaco e perturbado em “12 Monkeys”, ou seu cansado, lutando uma vez que era de “Babilônia”. Sua vez em “Era uma vez em Hollywood” exigiu mais de seu charme do que seu talento, mas foi o suficiente para lhe dar uma vitória real do Oscar em 2019.

Para “F1”, Pitt-um produtor do filme-solicitou que Kosinski e o roteirista Ehren Kruger o façam parecer o mais viril, o mais viril possível, tão capaz quanto um homem de meia idade. Essa capacidade é expressa através da experiência de Pitt com grandes máquinas fálicas. Maverick tinha seus aviões e agora Sonny Hayes, de Pitt, um motorista de carros de corrida que já promissora, tem seus super carros de gordura. Pitt também parece ter solicitado que todos os personagens em torno de Sonny o vissem como um objeto de luxúria combinado e um semideus da vida sálvia. Tudo o que ele diz e faz é correto e admirável.

O resultado nem sempre é divertido de assistir, mas pelo menos há algumas seqüências divertidas de direção.

“F1” também pode servir como um companheiro para “Era uma vez em Hollywood” Além disso, como ambos os filmes celebram a importância ostensiva de homens brancos de meia idade medíocres. Ambos os filmes praticamente deify Pitt, vendo -o como um salvador, o último avatar restante de um mundo mais velho que os cineastas claramente pensavam ser melhor do que este. “F1” tem a desvantagem, no entanto, de correr muito, muito tempo. Ele também possui um roteiro que apresenta sua liderança feminina horrivelmente, incapaz de pregar sua personagem, seus sonhos ou sua função além de ser ferida com as características frustrantemente bonitas de Pitt. Kerry Condon, que desempenha o papel, é certamente uma atriz capaz, mas o roteiro de Kruger foi um desafio que ela não conseguiu conhecer.

Sonny Hayes, de Pitt, era um jovem novato no mundo das corridas de fórmula, mas nunca teve a chance de provar a si mesmo após um acidente espetacular no início de sua carreira. 30 anos depois, Sonny agora mora em uma van, não procura glória e faz shows de corridas de baixa renda para alimentar seu vício em jogos de azar. O vício em jogo de Sonny é mencionado esporadicamente em “F1”, mas serve apenas como uma explicação de como ele se tornou tão empobrecido; Quando ele visita Las Vegas no final do filme, ele não parece nem um pouco tentado. Um antigo compatriota de Sonny chamado Ruben (Javier Bardem) aparece em sua vida para oferecer a Sonny um emprego no Top Grand Prix do mundo e ensinar outro jovem iniciante, Joshua (Damson Idris) como abraçar inefvavelmente a faixa.

Sonny, pelo puro diretor de seu carisma e caráter, rapidamente recebe a equipe de corrida de Ruben no caminho certo. Sonny não assume tanto o comando, pois as instruções de latir com bratação nas pessoas. Como Sonny é tão claramente possuído por um coração de ouro, no entanto, poucas pessoas ficam espetadas e logo aprendem a concordar com ele.

O diretor técnico da equipe de Ruben é Kate (Condon) e, garoto Howdy, é mal concebido o personagem. Ela acredita em sua carreira e se ressente de que a F1 Racing é tradicionalmente dominada pelos homens, mas também deve encontrar Sonny insutoravelmente atraente, reduzindo -a a uma bagunça risonha, mesmo quando está tentando abordar algumas preocupações técnicas legítimas. Há uma cena em um bar no início de “F1” em que Sonny e Kate se conhecem e apresentam suas respectivas éticas centrais, mas a filosofia de Sonny não é clara e as brincadeiras de Kate parecem ricochetear na cabeça de Pitt. É uma cena muito ruim. Eles não têm química, e o sexo está muito longe da mente do filme. Para um filme que pretende vasculhar os poderes da masculinidade do velho mundo, ele não parece querer posteriormente.

Joshua, enquanto isso, é um jovem esperançoso e focado na mídia social que, ao que parece, só precisa de um pouco de amor difícil de um cara branco mais velho para se alinhar. De fato, tudo o que alguém precisa fazer isso ouve Sonny, e suas vidas melhorarão. Ele é Messias de esportes a motores. O bodhisattva das vias. Se ele tivesse uma dimensão espiritual, como Dalton em “Road House”. Ou teve fraquezas além de lesões antigas. Sonny carrega consigo as memórias de um pai caído, mas esse fenômeno parece ser tão comum no universo “F1” que dois personagens tocam óculos alegremente quando ambos percebem que perderam pais aos 13 anos.

No final do filme, alguns personagens secundários começaram a imitar os rituais de boa sorte baseados em cartas de jogo de Sonny e seu hábito de usar meias incompatíveis. Ele é quase um líder de culto. Sonny é um protagonista intrigante e sem ponto demais para ser um protagonista intrigante e um pouco vago demais para ser aspiracional. Suspeito -me que o público seja apenas para encontrar a “estrela de cinema Dazzle” de Pitt o suficiente para nos distrair de sua ampla e sem graça a caracterização.

Kosinski é um diretor de ação capaz, no entanto, e apresenta as corridas de carros de F1 reais com calma. Ele permite que alguns dos Sports-Scasters fora da tela narram a ação, para que novos como eu possam acompanhar as filas da Fórmula 1. Grande parte das corridas parece ter sido alcançada por meio de direção física real, o que pode explicar o filme orçamento bem divulgado de US $ 300 milhões. Sim, “F1” é um dos filmes mais caros de todos os tempos. O dinheiro não foi alimentado em um CGI, no entanto, mas em puro e esmagador valor de produção. Como “Top Gun: Maverick”, “F1” é eficientemente liso. Além disso, os fãs da Fórmula um podem reconhecer muitos dos motoristas e gerentes da vida real que têm participações especiais ao longo do filme. Se você também é um neófito de F1, como eu, apenas ouça quando as pessoas ao seu redor estão torcendo.

Os patrocínios são uma parte importante das corridas de F1 na vida real, mas ainda é distrante ver tanto o logotipo corporativo sendo feito com tanta flagrantemente. Todos os personagens habitam interiores estranhamente estéreis que são estampados por todos os lados pela GEICO, EA Sports e principalmente despesas. Eles parecem interiores de O filme “Josie e os Pussycats”. Há uma subtrama em estágio tardio em “F1” que envolve um personagem de apoio secretamente manipulando o sistema gerencial de F1 para obter ganhos financeiros, mas esse esquema não parece tão sinistro em um mundo em que as pessoas usam o logotipo Ninja Blenders em suas roupas.

Se “F1” tivesse sido apertado 90 minutos, talvez muitas de suas falhas de escrita mais flagrantes pudessem ser perdoadas, ou pelo menos ignoradas (bem, o terrível manuseio do personagem de Condon, apesar). Mas em 156 minutos inchados, o público terá tempo suficiente para refletir sobre as muitas fraquezas do filme. A corrida será emocionante – muito emocionante, de fato – e Pitt é certamente uma estrela de cinema, mas, francamente, posso ter minha própria crise na meia -idade, obrigado. Eu não preciso assistir Pitt’s.

/Classificação de filme: 4,5 de 10

“F1® The Movie” abre nos cinemas em 27 de junho de 2025.