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Es-Pekka Salonen, Gustavo Dudamel e o futuro de La Phil

O ESA-PEKKA SALONEN e a Filarmônica de Los Angeles comemoraram o nascimento do Centenário do Pierre Boulez com uma extravagância de invenção sônica e dança. Oito grupos de jogadores da Filarmônica de Los Angeles, variando de um único oboé a agrupamentos de ventos e metais e cordas sentados no palco e em torno da Walt Disney Concert Hall, estabelecer um tom cerimonial. A percussão era exótica. Seis membros do projeto de dança de LA apresentados como se fossem ejetados por cada uma das 14 seções da pontuação ressonante de Boulez.

Ao longo de seus 23 anos de história, o Disney Hall aparentemente viu tudo graças à ansiedade de Los Angeles de ceder a fantasias exorbitantes (e caras). Ele fez novamente em um extraordinário concerto de tributo, diferente de qualquer outro.

A pergunta é: agora o quê?

Salonen conduzindo o La Phil no domingo, com o pianista Pierre-Laurent Aimard sentado atrás dele.

(David Swanson / para o Times)

A performance extraordinária de “Rituel” de Boulez, no domingo, concluiu as aparições sazonais de duas semanas de Salonen como o maestro de La Phil. Também foi a primeira vez com sua antiga orquestra depois de anunciar no ano passado que não renovaria seu contrato como diretor musical da San Francisco Symphony, reconhecendo que não compartilhou a visão de seu conselho para o futuro.

A especulação cresceu sobre um retorno de Salonen ao la Phil. Ninguém ainda foi nomeado para suceder Gustavo Dudamel, que sai no final da próxima temporada para assumir a Filarmônica de Nova York.

Quando Kim Noltemy se tornou presidente e CEO no verão passado, a contratação aliviou a preocupação de que o Conselho de Los Angeles possa se deparar com um diretor musical. Agora é provável que o LA Phil esteja sem um diretor musical por alguns anos. E pela resposta entusiasmada do público e dos músicos, nada tornaria muitos mais felizes do que ter Salonen de volta para guiar a orquestra durante um período de transição.

Teremos que esperar e ver se Salonen, que faz 67 anos no próximo mês, aceitaria essa oferta. Ele deixou claro que – depois de uma longa carreira como diretor musical em Estocolmo, Londres, LA e São Francisco -, ele recebe um alívio das demandas institucionais. Ele é procurado como compositor e maestro e agora pode fazer exatamente o que ele quer.

Mesmo assim, seus 17 anos de criação de história como diretor musical de Los Angeles e seus até agora 16 anos como condutor laureado lhe permitiram ter percebido suas ambições em uma escala em nenhum outro lugar que se possa imaginar. Em Los Angeles, ele tem um local como nenhum outro no Disney Hall, que ele abriu. O La Phil é uma orquestra mais flexível do que qualquer outra, e em La Salonen se beneficiou de administrações ousadas capazes de oferecer o esforço de Salonen para criar uma orquestra para uma nova era – uma promessa de que a sinfonia de São Francisco não poderia, ou não, ou não entregaria.

O LA Dance Project se apresenta no palco do Disney Hall, enquanto Salonen conduz.

O LA Dance Project se apresenta no palco do Disney Hall, enquanto Salonen conduz.

(David Swanson / para o Times)

Tudo isso ficou evidente no tributo a Boulez de Salonen com o La Phil. A coreografia de Benjamin Millepied para “Rituel”, com seu projeto de dança de Los Angeles, teve sua estréia com Salonen conduzindo Orchester de Paris no The Philharmonie, em Paris, no 100º aniversário de Boulez em março. Esse programa começou com um pequeno octeto pela música de Stravinsky e Bartók para cordas, percussão e Celesta.

Embora esse concerto tenha sido no Grande Salle Pierre Boulez, da Filarmonie, e fosse sem dúvida o tributo mais importante da cidade a um compositor que era um monarca musical em Paris, apenas que uma peça de meia hora estava no programa. Na Disney, o enorme programa de La Phil começou com o pianista francês Pierre-Laurent Aimard tocando dois dos “notações” solo de Boulez, seguidos pelas versões massivamente expandidas do compositor que exigem uma enorme orquestra com grandes seções de latão e vento, três harpas e percussão considerável.

Quinze jogadores extras foram necessários por menos de 10 minutos de música. Quando perguntei a Noltemy sobre essa despesa, ela perguntou com uma risada, quando o la Phil deixou o orçamento atrapalhar a ambição artística?

Juntamente com “Notações”, Salonen conduziu o concerto de piano de Bartok nº 3, com Aimard, e “La Mer”, de Debussy, trabalha que ele gravou com o La Phil nos anos 90. Essas gravações sustentam seu som cristalino e coragem jovem. Essas qualidades permanecem, mas com uma nova riqueza e senso de plenitude dominante.

De fato, o maestro, a orquestra, o repertório e o salão foram simplesmente feitos um para o outro.

A música de Boulez é complexamente detalhada e teve uma longa história de adiar o público. Mas, no contexto certo, pode ser ouvido como se um brilhante florescente das cores e sabores de Debussy. Aimard tocou o minúsculo piano quarto e sétimo “notações” com atenção extasiada em pequenos detalhes, enquanto Salonen viu que as explosões orquestrais continham multidões de cores no caos controlado. Aimard acrescentou mais algumas “notações” como um bis ao seu caminho robusto e comovente com o concerto de Bartok, especialmente no belo movimento do meio.

Pierre-Laurent Aimard sorri no domingo no palco no Disney Hall.

O pianista Pierre-Laurent Aimard é todo sorrisos no palco no Disney Hall no domingo.

(David Swanson / para o Times)

“Rituel” era um memorial do compositor e maestro italiano Bruno Madena, que morreu em 1973. Eles pareciam personalidades muito diferentes, o Analítico Boulez e a sensual Madena, mas “Rituel” revela profundamente que eles tinham muito em comum. A pontuação de Boulez, cheia de percussão asiática e indonésia, é, à sua maneira, como sonora como qualquer coisa por Maderna. Também facilita uma conexão fácil com a influência revolucionária da música japonesa em “La Mer”, de Debussy, que então influenciou Boulez, que tornou a condução de uma especialidade.

Cada um dos diferentes grupos de “Rituel” tem sua própria música altamente organizada. Eles se reúnem, com o condutor, com um senso de imprevisibilidade da natureza. O mesmo aconteceu com os excelentes dançarinos de Millepied, que seguiram seus próprios caminhos, mas colidiram e coagularam, ferozmente e sexualmente. Houve pouca dança feita para Boulez. Millepied mostra que, por mais formidáveis ​​que os ritmos, podem haver mais.

Uma dançarina arqueia as costas, encostada nas costas de outro dançarino.

Projeto de dança de LA durante a performance condutora de Salonen.

(David Swanson / para o Times)

Para a semana anterior de Salonen com o La Phil, ele começou com o “prelúdio de Debussy na tarde de um faun” flutuando pelo corredor. O recente concerto de violino de Bryce Dessner foi dominado pelo reverência vívida do solista Pekka Kuusisto, criando efeitos acústicos surpreendentes com harmônicos. Salonen terminou com a “Eroica” de Beethoven, que ele fez parecer que poderia ter sido escrito após o concerto de Dessner, não mais de dois séculos antes.

O que vem a seguir para Salonen? Seus concertos finais da San Francisco Symphony são no próximo mês, assumindo que a orquestra não entra em greve.

Ele tem um verão movimentado que começa percorrendo a Filarmônica de Nova York até a Coréia e a China. Há aparições na Boston Symphony em Tanglewood, uma colaboração com o diretor Peter Sellars em Salzburgo, as estreias mundiais de seu concerto de Horn em Lucerne, uma turnê européia com o Orchester de Paris.

No início do outono, Salonen reprime “Rituel” com a Filarmônica de Nova York, que é co-commissionista da coreografia junto com Los Angeles e Paris. Nele fica praticamente sem parar durante o resto do ano. Ele está de volta a LA em janeiro com uma programação mais ambiciosa.

Nada disso faz com que um Salonen retorne a LA som necessário. Mas ainda existem oportunidades que só podem ser sonhos em outros lugares.

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