‘Destino Final: Bloodlines’ Review: a morte tem um novo design vertiginoso

Já se passaram 25 anos desde que vimos a morte pelo vento seu design perverso ao redor das gargantas dos jovens e idosos com eficiência desagradável no primeiro Destino final filme. Construído sobre uma série de armadilhas cruas de Goldbergian que metodicamente prenderam os sobreviventes de um acidente de avião depois de iludirem seu destino graças à visão profética de uma figura semelhante a Cassandra, sua mistura de bobagem e Gore foi imediatamente adotado. Cinco filmes de sucesso em 11 breves anos, de 2000 a 2011, se seguiram. Cada entrada na franquia de sucesso massivamente aumentou a aposta com óculos mais ultrajantes e elaborados – os Aughts pertenciam à morte, baby!

Agora, após um intervalo de 14 anos, o Dark Spectre retornou com Destino Final: Linha Bloodum zap-in-the-the-calts de “Looney Tunes Por Tom Savini, “entretenimento que precisa ser apreciado com uma multidão de sádicos cinematográficos tão grandes quanto você pode se esforçar. Se assistir a todas as maneiras pelas quais o corpo humano pode ser explodido é a sua xícara de chá, então eu vai que você se depare com o filme que você não vai que você não tocará o que você não vai, você vai que você se repete. Nirvana.

Os escritores (Jon Watts, Guy Busick e Lori Evans Taylor) e diretores (Zach Lipovsky e Adam B. Stein) se esforçaram para encontrar algumas maneiras criativas de aumentar a fórmula, agora em sua sexta rotação pelo multiplex. Você receberá algumas revelações genuínas de lateral servidas ao lado de sua palhaçada encharcada de entranhas. Não se preocupe, porém – este filme oferece fortemente, desleixado, exatamente sobre o que continuamos voltando. (Intestios. Viemos por coragem.)

Como já se passaram 14 anos, aqui está um rápido Destino final alcançar.

O escritor Jeffrey Reddick, que criou o conceito no final dos anos 90 como o enredo para um episódio de Os arquivos X.percebi rapidamente que exigia o tratamento de apresentação de recursos. O Destino final A franquia é requintada em sua simplicidade – por que se preocupar com a história pesada de outro nerd prejudicado por seus colegas de classe que retorna à procura de vingança enquanto usava uma grande máscara de coelho quando tivemos o melhor boogeyman skulking nas sombras o tempo todo? Temendo a abstração caótica do Ceifador é tão antiga de parede de caverna que é queimada em nossa genética.

A inovação de Lynchpin de Reddick foi que não estávamos lidando com a figura da morte de capuz negra, normalmente imaginamos graças a Peter Paul Rubens, Ingmar Bergman e o Bill & Ted filmes. Em vez Ratoeira-Sque armas de destruição em massa. O Destino final Os filmes fizeram o que M. Night Shyamalan não conseguiu fazer com O acontecimento – Eles tornam uma brisa leve assustadora. O vento é o verdadeiro vilão aqui! Sempre derrubando as coisas, os dominó de nossa terrível morte.

A diversão nesses filmes tem sido assistir às maneiras inteligentes maneiras que os roteiristas conseguem transformar objetos comuns diários – ventiladores de teto, spray de cabelo, pombos – em armadilhas diabólicas de assassinato. Esses filmes são Serra Sans Jigsaw, apenas a força vertiginosa do destino fazendo um gabarito e mijando em nossos túmulos.

Não se engane. Para o bem ou mal, esses filmes (desculpe o trocadilho) vivem ou morrem de suas cenas de morte. (Algumas pessoas se ofendem com essa forma reconhecidamente desequilibrada de niilismo, e essas pessoas provavelmente devem ficar em casa com seus Downton Abbey.) O que Psycho fez para chuveiros e Maxilas Fiz por um mergulho pacífico na praia Destino final Os filmes fizeram para fazer caminhões de madeira e camas de bronzeamento, para ginástica e drenos de piscina e o ônibus amigável do bairro. Uma enciclopédia de como não morrer pode ser proferida inteiramente dos roteiros.

Em nenhum lugar a franquia é rotineiramente maior do que com a peça épica de abertura de cada capítulo. Desde o acidente de avião no filme original até a pilha de rodovias (ainda inigualáveis) no segundo, para montanhas-russas e colapsos de ponte e carros de corrida, oh meu. Esses desastres introdutórios nos apresentam a todos os nossos personagens (também conhecidos como vítimas) enquanto colocam o cenário, a mesa e o humor para todo o caos mortal que está por vir.

E Destino Final: Linha Blood tem o maior e mais ousado abridor da franquia até o momento.

Coloque sua acrofobia com suas coisas na porta.

Crédito: Eric Milner / Warner Bros. Pictures

Enquanto a série já havia chegado aos saltos do tempo antes (olá, parte 5), ainda é um choque um minuto em Destino Final: Linha Blood Quando nos encontramos na companhia de um tipo Bubblegum Bobby-Soxer chamado Iris (Brec Bassinger), que está atingindo a cidade com seu Beau Paul, de cabelos lisos (Max Lloyd-Jones), na primeira vez em que o Jante de Iris e Paulo é de 1969. Restaurante circular até o topo entre as nuvens. Nada ameaçador para ver lá, piscar piscar. (Menos pisca de piscadela do que um martelo na cabeça, mas eu discordo.)

Com certeza, Iris logo começa a tomar nota de presságios hostis. O elevador sobrecarregado. O garoto malcriado roubando moedas da fonte de desejos. Uma brisa ameaçadora (você adivinhou). (Chupe, M. Night!) O que começa como um sonho adolescente entre jovens amantes limpos e estridentes, rapidamente começa a afundar o estômago de Iris com os nervos … e depois com danos estruturais extremos. (Sério, porém – por que alguém faria a torção em um piso de vidro suspendeu centenas de metros no ar? É como se você nunca assistisse um Destino final filme, pessoas de 1969.)

Mas antes que Iris possa gritar “gravidez na adolescência” até o encontro, não é apenas um bebê que ela pulando na barriga. São as vigas de metal e o cimento rachado e as paredes de chamas queimando cantando de repente girando ao seu redor.

Sim, Iris está grávida. E a gravidez de Iris é realmente importante, porque os cineastas não estavam apenas legendando este filme “Bloodlines” como uma homenagem a o terrível PET SEMATÁRIO filme de alguns anos atrás. O Destino final A mitologia sempre abordou a idéia dos bebês como importante – seus nascimentos interrompem a contagem de que a morte é um garimpeiro.

E então Iris, ao ter sua premonição do colapso do Skyview e depois resgatar uma tonelada de pessoas, avisando-as, coloca em movimento algo que ecoa nas décadas como a infame borboleta batendo suas asas em Pequim. (Obrigado, Dr. Ian Malcom.) O bebê de Iris nunca foi feito para nascer – muito menos crescer para a idade adulta e ramificar uma árvore genealógica inteira que chega aos dias atuais!

Bifurcado no meio, bem, bem, o crânio de Seann William Scott no primeiro filme, essa história estende sua ponta dos dedos ósseos em direção ao futuro (o que é dizer o presente), onde nos apresenta a neta de Iris Stefani (Kaitlyn Santa Juana). Firindo fora da faculdade, Stefani é sitiado por um pesadelo recorrente envolvendo um prédio em colapso e a garota loira animada que morre horrivelmente entre seus escombros.

De lá, Destino Final: Linha Blood Torna-se uma história de trauma familiar e medos passados-para cada geração nasce um novo conjunto de neuroses. E os filhos de Iris e Paulo se vêem particularmente amaldiçoados nessa frente.

Chame De volta ao futuro Dirigido por Eli Roth.

Não vá preocupante que isso seja mais do “Laurie se afundou em chicais de 12 etapas“Tipo de horror que foi realizado na última década. Destino Final: Linha Blood Só leva seus traumas até onde pode jogá -los. E oh, adora jogar coisas! Especialmente se eles contêm fragmentos de vidro, correntes de metal, xícaras de manteiga de amendoim, reciclagem e piercing do príncipe Albert. Talvez não nessa ordem. De qualquer forma, fica claro que todos os envolvidos passaram os 14 anos desde o último filme, pensando nos cenários sinuosos, envolvendo objetos extremamente inesperados de Doom-há novas armas escondidas em cada esquina. Desde que o Sideshow Bob tem um ancinho no quintal assumido com um significado tão diabólico.

Enquanto o destino se infiltra em direção a Stefani e sua família amaldiçoada, incluindo seu doce irmão mais novo, Charlie (Teo Briones), sua mãe afastada (Rya Kihlstedt) e suas inúmeras tias, tios e variações de primos de anúncios, torna-se uma batalha contra o tempo. (E máquinas de venda automática.) Stefani pode conectar os pontos para entender o enigma de sua herança condenada e salvar aqueles que ela ama? Ou um cortador de grama sentará em seus rostos, um por um inexorável?

Como você provavelmente pode dizer, Destino Final: Linha Blood Não está levando a sério esse banho de sangue. Ele conhece a pontuação: estamos aqui para lidar com nossa própria mortalidade da maneira mais pateta imaginável. O desejo de Hamlet de ver sua carne sólida derreter encontrar um martelo de desenho animado aqui, com todos na lista da morte de um passo em falso de ser uma grande divisão de intestinos. Essa profunda falta de relações com o tópico mais premente da vida é o maior banquete desta franquia. E nos alimentamos bem mais uma vez.

RIP Tony Todd, Candyman e Forever Horror Icon.

Crédito: Eric Milner / Warner Bros. Pictures

Há uma exceção notável para Destino Final: Linha Bloods ‘ Porém, profunda e deliciosa, porém, e isso contribui para um movimento chocante. Tony Todd, o ator mais conhecido por interpretar Candyman, tem sido a única presença robusta no sem sobrevivente sem sobrevivente Destino final Franquia desde o primeiro passeio em 2000. Cinco vezes ele já jogou o médico legista William Bludworth, sempre em cena primeiro para recolher esses intestinos e depois avisar o condenado ao seu iminente desgraçado.

Felizmente, Todd conseguiu desempenhar seu papel uma última vez para Destino Final: Linha Blood Antes de falecer em novembro de 2024. Parecendo frágil, mas sem um pouco disso imediatamente reconhecível o baixo de seu enfraquecido, Todd se aproxima diretamente da corrente formidável da série. Entregando uma cena para as idades, ele nos diz (ainda com aquele brilho brincalhão nos olhos que conhecemos e amamos tão bem) como cada segundo da vida é precioso. E que não devemos deixar nem o absurdo obsceno que é a morte nos roubar desses momentos. Nem mesmo que queira enfiar um grande vergalhão através do nosso órgão ocular, caramba. E não é isso a carne real, no final?

Destino Final: Linha Blood Premieres 16 de maio.