Estilo de vida

The Music Makers: Ten Meets Frédéric Sanchez

O que a música traz para um desfile de moda?

Depende de como um designer de moda concebeu e integrou o trabalho (em torno) do som e da música em seu processo criativo e também quanta importância uma casa de moda dá a esse assunto. Em geral, não falo sobre música, prefiro falar sobre som, pois acho muito mais preciso. Para mim, o som em um desfile de moda é como o negativo de uma fotografia. Com música, palavras, diálogo de filmes, efeitos sonoros e, às vezes, silêncio, projeta um espaço emocional em torno dos modelos. O público fornece ao designer de moda uma maneira de compartilhar o que você não vê no trabalho deles, o que está por trás disso. É como uma forma de energia!

Qual é a sua abordagem para criar uma trilha sonora de moda?

Fazer trilhas sonoras é para mim uma maneira de contar histórias e criar espaços sensíveis, onde as pessoas experimentam diferentes tipos de emoções. Pode ser sonhador, pode ser perturbador, mas o objetivo nunca é entreter. É por isso que sempre prefiro ser considerado um ilustrador de som e não como músico ou DJ.

Como você trabalha com um designer?

O que me inspira é o que você não vê. Este processo de trabalho toma forma geralmente como diálogo contínuo com a casa de moda e o designer. Então eu posso olhar para as roupas, os tecidos, as cores e também os cabelos e maquiagem. O local e a luz também são muito importantes. São todos esses elementos que criam a trilha sonora para ampliá -los.

Quais faixas ou artistas você mais usou?

Evito usar o mesmo artista duas vezes. Gosto quando uma ilustração sonora parece feita para medir e participar da história de uma casa de moda. Dá alta costura e uma vantagem luxuosa. Mas, às vezes, usar os mesmos artistas constantemente pode criar uma assinatura forte também. Com Ann Demeulemeester ao longo dos anos, muitas vezes tocamos música por Patti Smith ou Nick Cave. Esta foi uma parte forte de seu processo de criação (e foi usado) para descobrir sua própria estética.

O que torna a faixa de final perfeita?

O silêncio é frequentemente o melhor. Como no final de um show ou uma jogada, quando o aplauso preenche o espaço com som e ruído. Eu experimentei isso algumas vezes para Calvin Klein há muito tempo. Quando Calvin estava se esforçando no silêncio (sem tocar música), era tão poderoso e emocional, uma verdadeira performance ao vivo. Também gosto da maneira como tratamos o final com Craig Green (para seu show no SS25 em junho). Craig sempre gosta quando soa e parece o fim de um filme. Quando você vê todos os créditos, quando você (pode) chorar e é tão emocional. O fim de algo.

Que desfile de moda musical momentos se destacam para você?

Todos os meus primeiros shows! Minha primeira Martin Margiela, minha primeira Jil Sander, Marc Jacobs, Prada. Também a primeira vez que trabalhei com Gianni e Donatella Versace e meu primeiro Hermès. Eles eram o início de longas colaborações e também a construção de histórias fortes.

Que gêneros musicais definem você?

Não tenho (preferências em) gêneros musicais, tudo pode ser bom para criar uma trilha sonora, mas tive uma maneira muito pessoal de criar essas trilhas sonoras desde o início. Eu sempre fiz colagens de som e música. Para mim, é como gravar imagens juntas e eu uso uma máquina de bobina a bobina ou ferramentas muito sofisticadas. Eu ainda faço colagens. Acho essa abordagem discreta muito poética e sensível.

Para que é um desfile de moda que você gostaria de criar a trilha sonora?

Acho que tive a sorte de trabalhar com todas essas casas incríveis no passado. Agora estou mais do que feliz em continuar trabalhando com designers de moda mais novos como Jonathan Anderson para Loewe, Simone Rocha, Craig Green ou Duran Lantink. É importante olhar para o futuro e ainda ser ousado e criativo.

Qual designer tem o melhor gosto musical?

Não sei o que significa mau ou bom gosto. Quando você trabalha na moda, sempre passa seu tempo brincando com cultura alta e baixa. É o que torna a moda tão emocionante. A vulgaridade pode ser muito sofisticada quando muito refinamento pode parecer um pouco chato. Encontrar o equilíbrio certo não é um caminho fácil, mas os incríveis designers de moda são frequentemente os que brincam com isso de maneira tão brilhante.

Retirado da edição de 10 da revista 74 – música, talento, criativo – nas bancas agora. Encomende sua cópia aqui.

@studiofrederichanchez

Os fabricantes de música

Editor de criação Garth Allday Spencer
Texto Paul Tones
Retrato Aviões Francesc



Fonte

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