A terna homenagem de Masahisa Fukase a sua esposa, Yoko

Depois de quase meio século, o livro clássico do artista japonês foi republicado, oferecendo uma nova visão de um dos melhores da fotografia Histórias de amor
Desde que sua morte em 2012 tem Masahisa Fukase atraiu tanta atenção quanto ele tem este ano. A representação da vida do fotógrafo na tela grande na biografia de Mark Gill Corvos Coincide com a reedição de duas obras -primas pela primeira vez em quase meio século. Homem jogando foi publicado originalmente em 1971, enquanto Yoko veio em 1978, 15 anos depois que Fukase conheceu o amor de sua vida a quem ele dedicou este livro. Yoko Miyoshi jogou uma mão na concepção da reimpressão, enquanto o editor Akaaka reviveu o original com uma capa de luxo e fresca e contemporânea.
“Ele, Fukase, apareceu diante de mim em um dia nebuloso de primavera”, lembrou Yoko. “Ele teve um corte de zumbido, balançou o cabelo da direita para a esquerda enquanto caminhava e usava uma camisa de pólo carmesim folgada. Minhas bochechas brilhavam com o frescor da juventude e passei meus dias completamente não familiarizados com pacotes faciais e outros tratamentos de beleza”. Ela também não fazia ideia de que o mundo estava cheio de pessoas chamadas fotógrafos. Mas ela logo se tornou o assunto principal de um, impressionando poses impossivelmente elegantes em um matadouro enquanto balançava batom branco brilhante. As páginas de abertura de Yoko Jogue fora todos os tipos de faíscas, narrando a vida do jovem casal juntos, quando se apaixonaram, se casaram e se mudaram para um novo complexo Danchi em Soka, que era um lugar de sonhos para eles e seus dois gatos.
Enquanto você passa pelo livro, as imagens colidem e revelam o espírito de seu vínculo – desafiador, feroz e divertido – o tempo todo, evocando thrums gentis do tempo. O mundano encontra os teatrais, de papéis da fortuna e a neve de Ano Novo a dançar na bancada da cozinha nua. A maior parte do tempo é gasta em Tóquio e arredores, mas também há instantâneos de suas viagens para seus respectivos locais de nascimento. Um capítulo permanece em 1974 Nova York, onde as obras de Fukase foram incluídas no Nova fotografia japonesa Exposição no Museu de Arte Moderna. Aqui, Yoko é retratado ajoelhado sob seu próprio retrato, umMais tarde, onda na praia de Montauk, como se as rajadas pudessem explodi -la. O ponto alto do livro é a série de fotos ritualísticas que Fukase tomou de Yoko saindo para o trabalho todas as manhãs. Sequenciados em rápida sucessão, eles ecoam o desespero silencioso do fotógrafo, um desejo cada vez mais ansioso de capturar cada parte dela – fotos de troféus, caso ela nunca voltasse para casa.
“Nos dez anos em que morávamos juntos, ele só olhou para mim através das lentes de uma câmera, e as fotografias que ele tirou de mim foram inconfundivelmente representações de si mesmo”, disse Yoko, que passou a dubitar o marido um “egoísta incurável”. Freqüentemente nivelado em Fukase é a noção de que ele fotografou obsessivamente Yoko como uma maneira de encanando as profundezas de seu próprio ser, mas, novamente, quem não fotografa para se encontrar? De qualquer forma, é difícil imaginar qualquer situação em que Yoko não encontrasse sua imagem deformada através do copo da câmera de Fukase, que era realmente mais como um espelho. Apesar de todas as exibições de Glee Yoko da atenção – muitas vezes alimentando o fogo de Fukase – ela ficou cada vez mais sufocada por seu olhar implacável, e o Pressões performativas que vêm de um relacionamento de muse-artista. Certa vez, ela descreveu o casamento como “momentos de sufocante embotamento intercalado por violentos e quase suicidas flashes de excitação”.
Nos anos 60 e início dos anos 70, o casal festejou, bebeu, lutou, se separou, reconciliou e lutou novamente. Fukase tinha numerosos assuntos, e Yoko também tinha outros amantes. Sentindo que o casamento havia atingido um ponto de inflexão, Yoko pediu o divórcio em 1976. Fukase fez a jornada solitária para Hokkaido, seu local de nascimento, onde ele perseguiria incessantemente os corvos na próxima década. A imagem de encerramento do livro é de um corvo cuja sombra sombria parece envolver os destinos entrelaçados dos amantes. Fukase posteriormente se interessou por uma depressão incapacitante e, pouco antes de seu aniversário de 60 anos em 1992, ele caiu nas escadas de seu favorito de Tóquio e entrou em um coma que duraria 20 anos. Yoko o visitava todos os meses ao longo de seu longo limbo, porém, comovente, ele não tinha conhecimento da presença dela. “Com uma câmera na frente do olho, ele podia ver, não sem”, disse ela.
É claro que Fukase permanece parte da identidade de Yoko. “No começo, havia algumas fotografias que eu desejava não ser incluída nesta reimpressão”, escreve Yoko em seu texto de fechamento. “Mas deixe -me dizer que, por respeito às intenções de Fukase, foi decidido que a reimpressão manteria a composição do original.” Ela conclui com um pensamento tocante. ““Se Fukase ainda estivesse vivo hoje e eu poderia dizer uma coisa para ele agora, seria: ‘Bem, é o que é, certo!’ ”
Essas fotografias se tornaram mais pesadas com o peso do tempo e o destino humano, especialmente devido ao fim do fotógrafo. No entanto, o arrendamento renovado de vida que esta coleção concede é um lembrete de que não são fotografias que mudam, mas nossos relacionamentos com eles. Todos esses anos depois, o que esses amantes eufóricos e condenados nos dão mais uma vez um conto sublime e sincero do que significa amar outra pessoa e viver fotografia ao máximo.
Yoko Por Masahisa Fukase é publicada por Akaaka e está fora agora.