Com ‘F1’, o mega-produtor Jerry Bruckheimer ainda está no banco do motorista

A primeira coisa que você percebe no escritório de Jerry Bruckheimer em Santa Monica não é o traje de armadura em tamanho grande do “King Arthur” de 2004 ou das prateleiras alinhadas com prêmios e fotos de celebridades. São as canetas: dezenas de ornamentados montblancs, cuidadosamente organizados em casos de exibição.
Sua esposa os entrega, Bruckheimer explica secamente. Depois de quase meio século de hits, o que você dá ao cara que tem tudo? “Às vezes escrevo notas de agradecimento com elas”, diz ele. Juntamente com cópias bem empilhadas do The New York Times, Wall Street Journal e Los Angeles Times-que ele diz que ainda lê diariamente, impresso-as canetas refletem algo arraigado no lendário produtor, um carinho por ritual, precisão e ordem da escola antiga.
Agora com 81 anos, em uma idade em que a maioria de seus colegas se contenta em refletir sobre as glórias passadas entre os tempos de tee e os especiais do início dos pássaros, Bruckheimer ainda começa todos os dias com um treino rigoroso. (“Eu escolho hotéis com base na academia”, diz ele.) Então está de volta a fazer o que ele sempre fez: montar o próximo sucesso de bilheteria. Em mais de 50 filmes-incluindo hits em formação de cultura como “Beverly Hills Cop”, “Top Gun”, “Bad Boys”, “The Rock”, “Armageddon” e “Pirates of the Caribbean”-seu trabalho ganhou mais de US $ 16 bilhões em todo o mundo, cimentando seu nome como shorthand para entretenimento por pulso. Seu elegante escritório de paredes de tijolos, maior que a casa de Detroit, onde seus pais imigrantes alemães da classe trabalhadora o criaram, se destaca como um monumento ao que essa disciplina ajudou a construir. “Nossa pequena casa era tão grande quanto esta sala aqui”, diz ele, olhando ao redor.
Para Bruckheimer, o sucesso nunca foi sobre flash ou acaso. “Quanto mais você trabalha”, diz ele, no que equivale a um mantra pessoal, “quanto mais sortudo você tiver”.
Essa filosofia está em plena exibição em sua última produção, “F1”, um drama de corrida de adrenalina, estrelado por Brad Pitt como um motorista aposentado da Fórmula 1 atraiu de volta à pista para orientar um jovem fenômeno (Damson Idris) em uma equipe em dificuldades. Filmado durante as corridas reais da Fórmula 1 em toda a Europa e no Oriente Médio, e com um orçamento ao norte de US $ 200 milhões, a velocidade “F1” nos cinemas na sexta-feira com o tipo de ambição de alto risco que apenas alguém com o histórico de Bruckheimer poderia fazer.
Damson Idris, à esquerda, e Brad Pitt no filme “F1”.
(Warner Bros. Pictures)
Desde o início, o projeto, que reúne Bruckheimer com “Gun superior: Maverick” O diretor Joseph Kosinski e o roteirista Ehren Kruger provocaram uma guerra de lances entre praticamente todos os estúdios e streamer, finalmente chegando a uma coprodução entre a Apple e a Warner Bros.
“Uma das razões pelas quais fui a Jerry”, diz Kosinski por telefone de seu carro, “é porque eu sabia que estava pedindo duas empresas enormes – Apple e Fórmula 1 – para trabalhar juntas. Eles são incrivelmente específicos sobre suas marcas e como eles fazem as coisas.
Bruckheimer atribui o frenesi precoce em torno do projeto ao pedigree do pacote: uma história atraente, uma estrela da lista A e a popularidade global da Fórmula 1. Mas para Bruckheimer, não se trata apenas de poder ou escala estelar. “É emocionante, emocionante, tem romance, tem humor”, diz ele. “É por isso que entrei nesse negócio – para fazer filmes que o emocionam naquela tela grande, que você sai sentindo que está em uma jornada real e se perdeu por algumas horas. Esse é o objetivo toda vez”.
O personagem de Pitt, Sonny, é de certa forma um Reflexão de Bruckheimer: Um profissional experiente perseguindo mais uma vitória por um puro amor pela perseguição. “Jerry poderia estar facilmente em uma ilha em algum lugar relaxante”, diz Kosinski. “Mas ele prefere estar no set todos os dias, conhecendo atores, incomodando a equipe de marketing, lidando com o estúdio. Ele simplesmente ama o trabalho. Sua paixão por isso parece meio interminável”.
“F1” chega a um momento em que o filme em estilo de Bruckheimer-com alto conceito, de alto conceito, projetado para o máximo impacto emocional-voltou à moda. Na verdade, nunca desapareceu inteiramente. Mas em uma era de fadiga da franquia, teupoles irônicos e saturação de streaming, o espetáculo sério e quatro quadrantes começou a pareça uma relíquia – Até “Maverick” lembrou Hollywood Quão potente essa fórmula ainda poderia ser.
A sequência de 2022 não ajudou apenas a trazer de volta ao cinema de volta à vida após a pandemia; ganhou Bruckheimer primeira nomeação de Oscar de Melhor Filme e arrebatou -se em US $ 1,5 bilhão em todo o mundo. Mesmo ele não viu isso chegando.
“O rastreamento antecipado disse que você não vai conseguir jovens – ninguém com menos de 35 anos ou 40 se preocupa com este filme”, ele se lembra. “Acabou superando todas as métricas possíveis. Qualquer um que diga que sabe o que será um sucesso, eles não têm idéia. Você simplesmente não sabe.”

Tom Cruise em uma cena de “Top Gun: Maverick”
(Paramount Pictures)
“F1” não é a primeira vez de Bruckheimer na pista de corrida. Trinta e cinco anos atrás, no auge de sua corrida definindo a época com seu parceiro de produção, Don Simpson, ele fez “Days of Thunder”. Um drama da NASCAR movido a testosterona que reuniu a equipe “Top Gun” do Tom Cruise e o diretor Tony Scott. O filme simbolizou a fórmula de Bruckheimer-Simpson: visuais brilhantes, trilhas sonoras prontas para o rádio e arrogância no estilo MTV. Contos de custos de balão, reescritas ininterruptas, indulgência fora da tela e confrontos no set giravam em torno da produção, tornando-se o material da tradição de Hollywood.
Questionado sobre o caos em torno de “Days of Thunder”, Bruckheimer responde com sua restrição de marca registrada, a calma medida de alguém que passou décadas gerenciando egos, manchetes e produções caras.
“Definitivamente, houve reescritas – isso é verdade”, diz ele. “No que diz respeito ao orçamento, a Paramount tinha um regime rigoroso, e não é como se você pudesse superar o orçamento facilmente. Nós destruímos muitos carros, vou lhe dizer isso. Acho que não havia um de pé no final.”
Bruckheimer se lembra das filmagens tão difíceis, mas emocionantes, um produto do estilo de direção notoriamente da calça de Scott. “Tony era apenas bolas na parede”, diz ele. “Joe (Kosinski) também é bolas na parede, mas calculado. Era um pouco mais de uma abordagem de saltador, mas de alguma forma passamos por isso.
Quando “Days of Thunder” foi lançado em 1990, Bruckheimer e Simpson passaram quase uma década juntos – uma corrida combustível, mas extremamente produtiva, que já havia entregue “Flashdance”, “Beverly Hills Cop” e “Top Gun”. Simpson, com seu apetite insaciável por drogas e excesso de Hollywood, pode ser volátil e autodestrutivo. Mas Bruckheimer o credita ao afiar o olhar pela história e aprofundar sua compreensão de como os negócios realmente funcionavam.
“Comecei em comerciais-pequenas histórias de 60 segundos-e Don foi treinado como executivo de história”, diz Bruckheimer, que começou sua carreira em publicidade em Detroit e Nova York. “Ele estava desenvolvendo 120 projetos todos os anos, então conhecia todos os escritores, todos os diretores. Ele tinha uma grande riqueza de conhecimentos sobre o negócio: quem é bom, que não é bom, que pode conversar um bom jogo, mas não pode entregar. Ele era ótimo com história e humor. Ele era um gênio em todo esse tipo de coisa”.
A parceria foi um curso intensivo para os dois: uma academia informal com uma lista de turmas de dois. “Fui para a escola durante esses anos – e ele também”, diz Bruckheimer. “Ele não sabia como fazer um filme. Ele era um executivo, então, quando caminhou no set, tudo o que ele realmente sabia não era ficar na frente da câmera. Peguei muito do que sabia – e vice -versa”.

“Tenho certeza de que serei lembrado em algum lugar por lá – talvez não, talvez sim”, diz Bruckheimer, reticente para insistir no legado. “Ainda estou trabalhando na imagem para imaginar.”
(Jason Armond / Los Angeles Times)
Se Simpson era a metade explosiva, às vezes irregular, da dupla, Bruckheimer sempre foi o estável: disciplinado, controlado, metódico. Ele é conhecido por raramente levantar sua voz. Mas ele admite que até tem limites. “Eu tento não”, diz ele. “Eu geralmente não o faço. Mas quando as pessoas mentem para você, quando dizem que algo vai estar lá e não é e elas continuam lhe dando um monte de touros – sim, você pode levantar uma voz um pouco.”
Após o “Days of Thunder”, Simpson e Bruckheimer continuavam fazendo vários hits, incluindo “Mentes Dangerous”, “Tide Crimson” e “The Rock” antes da morte de Simpson em 1996 aos 52 anos de insuficiência cardíaca relacionada ao uso de drogas. “É uma pena que o perdemos”, diz Bruckheimer suavemente.
Depois de décadas no ramo, Bruckheimer diz que aprendeu a escolher os colaboradores com cuidado. “A vida é muito curta”, ele oferece. “Somos uma empresa tão pequena, sua reputação segue você onde quer que você vá.”
Quando sua equipe contrata um diretor ou ator, ele diz, eles sempre fazem sua pesquisa. “Como eles estavam em seu último filme? Brad tem uma reputação fenomenal. Will Smith tem uma reputação fenomenal – menos que”Ele acrescenta, discretamente aludindo ao tapa do Oscar de 2022.“ Tom Cruise também. Eu trabalhei com atores que só querem saber quando podem sair. Eu tento evitar isso. ”
A paisagem de Hollywood, é claro, não se parece nada com o auge dos anos 90 Simpson-Bruckheimer. Os estúdios que já foram realizados no instinto e as grandes personalidades agora operam mais como conglomerados orientados a dados, executando executivos e apostas de cobertura em um mercado fraturado e dominado por transmissão.
“Isso mudou muito”, diz Bruckheimer. “O streaming atingiu muitos lugares com força. Eles gastaram muito dinheiro e agora têm problemas com isso. Alguns dos estúdios não são saudáveis. Mas os negócios, se você fizer o certo, é saudável.”
Apesar de tudo o que é uma torção à mão sobre colapso, Bruckheimer já ouviu isso antes.
“Sempre houve destruição”, diz ele. “Quando a TV entrou, as pessoas disseram que ninguém iria aos teatros novamente. Quando eu comecei, eram cassetes de vídeo. Todo mundo disse que é o fim. Então os DVDs – esse é o fim. Estou fazendo isso há mais de 50 anos e que a desgraça está lá toda vez que uma nova tecnologia aparece. E ainda assim, veja o que aconteceu. Veja ‘Minecraft’ ‘. Olhe para ‘pecadores’. Olhe para ‘Lilo & Stitch’. Se você fizer certo, as pessoas aparecem. ”
Ele pega uma de suas analogias favoritas: “Você tem uma cozinha em casa, certo? Mas você ainda gosta de sair para comer. Você quer provar algo diferente. É isso que somos. Estamos a noite”, diz ele. “E se lhe der uma boa refeição, você voltará para mais.”
De qualquer forma, Bruckheimer já realizou mais do que quase qualquer pessoa no ramo, com um império de longo alcance que abrange a televisão (“CSI”, “The Amazing Race”), videogames e esportes. Além de tendências de grande orçamento, ele ocasionalmente defendeu a tarifa mais fundamentada e orientada por personagens, de “Dangerous Minds” e “Black Hawk Down” até a recente biografia da Disney+ “Mulher e do Mar”. Mas, apesar de todo o seu sucesso, ele nunca parou de procurar a próxima história. Um novo script de “top -gist” está em andamento. “Days of Thunder” pode receber outra volta. Até “Piratas do Caribe” está de volta em movimento.
Bruckheimer finalmente credita os diretores e atores-e a equipe unida em sua empresa-com mantê-lo no jogo. “Sou apenas o cara que diz: ‘Você é realmente talentoso. Quero trabalhar com você.’ ”
Mesmo quando criança, ele diz, esse foi o seu presente. “Não posso me concentrar na maneira como um diretor ou escritor se concentra – estou muito acrescentado. Mas sempre juntei as coisas. Junto um time de beisebol e um time de hóquei quando era muito jovem. Sempre tive a capacidade de reunir pessoas em torno de uma causa comum”.
Quanto aos pensamentos de seu legado, ele desmorona. “Tenho certeza de que serei lembrado em algum lugar lá – talvez não, talvez sim”, diz ele. “Ainda estou trabalhando na imagem. Você é tão bom quanto seu último filme. Então é melhor você estar na ponta dos pés.”