Revisão de ‘Elio’: o Playtime retorna ao universo da Pixar

“Elio” é uma aventura arejada da Pixar, o pivô do estúdio de volta a fazer fios infantis originais de royaring. Lançado por co-diretor “Coco” Adrian Molina e dirigiu -se à conclusão por Madeline Sharafian e DeMee Ittem uma configuração mais simples do que qualquer negociação de crédito aconteceu nos bastidores. Um garoto de 11 anos, Elio (dublado por Yonas Kiberab), olha para o céu e se pergunta que está lá em cima. Esse gancho clássico da trama remonta a “Encontros próximos do terceiro tipo” e “A Trip to the Moon”, e se eu tivesse que fazer uma aposta, é a história mais antiga que a humanidade tem. Dependendo da época e do zeitgeist, os estranhos celestiais olhando para nós em julgamento podem ser qualquer pessoa de Zeus a Zygons “Dr. Who é”e seu interesse em nós, caprichoso, cruel ou gentil. Temos o LightYears no valor desses contos especulativos. Eles estão realmente perguntando: nossa espécie tem valor?

No caso de Elio, ele é um órfão recente que vive com sua tia olga (um calor e desgosto Zoe Saldaña), um especialista na força espacial que monitora detritos de satélite (que o filme nos convence é mais emocionante do que parece). Todos no filme estão cercados por tecnologia – rádios, computadores, monitores – e, no entanto, a maioria deles parece desconectada. Olga acha que a conversa alienígena é para malas como seu colega Melmac (Brendan Hunt), assim nomeado para o planeta doméstico da Alf. Ela fez uma pausa em seu próprio astronauta, sonha para cuidar de seu sobrinho. Em troca, o garoto quer pouco com ela ou qualquer outro terreno.

O pré -adolescente Elio está em uma trajetória misantrópica que, se não for recalibrada, pode resultar em ele crescer para se casar com um travesseiro. Quando Olga leva Elio a um museu espacial, ele se apaixona pela cruzada solitária da sonda Voyager cuja Registro de ouro de maravilhascom curadoria pelo astrônomo Carl Saganestá arremessando a galáxia em busca de alguém que vai ouvir. (A própria voz de Sagan é ouvida ao longo do filme, embora ele não seja creditado.) Encantado, Elio joga uma peneira na cabeça e pede que alienígenas tocem e “levem -me com você – mas não de uma maneira desesperada”.

Elio não faz muito de mau humor antes de ser transmitido ao Communiverse, uma visão interplanetária das Nações Unidas. Ele não está sozinho no universo, mas agora tem que ganhar seu lugar. A partir daí, suas missões vomos no ritmo de uma série de flash Gordon – ou, nesse caso, a primeira “Toy Story”. A idade das crianças Elio viu principalmente a Pixar se reportarem com sequências ou caçar os Oscars no sofá de um terapeuta (onde ultimamente ele vem inventando bolas de fiapos). Aqui, o trauma é apenas a estrutura, não o foco. O estúdio de animação de Highfalutin Prestige está sinalizando para o “Minecraft” geração que eles também podem fazer novos filmes divertidos.

As sequências Earthbound do filme ostentam tiros incrivelmente bonitos do oceano sob um céu noturno. Mas a galáxia acima é um surto fratalizado: um arco-íris psicodélico de delícias que faz você pensar que mais de um animador passou um tempo girando para Phish em um dormitório de Berkeley. (Sem dúvida, alguns dos alunos do ensino fundamental vendo o filme no fim de semana de abertura, daqui a uma década, assista novamente em seus dormitórios em circunstâncias elevadas.) Vários extraterrestres parecem inspirados por uma lâmpada de lava. Outros se assemelham a fones de ouvido sem fio e bolas de estresse e decks de cartas, o tipo de design de criatura que pode acontecer quando você está em sua própria dimensão alternativa, grocando as coisas na sua cômoda. Não estou lançando aspersões na sobriedade de ninguém, só estou notando que a Pixar foi fundada na reflexão: “E se minha lâmpada pudesse pular?”

Elio fará amizade com Glordon (Remy Edgerly), uma boba larval da nebulosa de caranguejo que tem uma dúzia de membros mexendo com várias protuberâncias. Fora do plano, o garoto abre prontamente seus escudos defensivos e se abre para a emoção que foi prometida desde as notas épicas de abertura de Rob Simonsen’s pontuação eclética. Em uma sequência definida para um banger de Krautrock, Elio e Glordon desfrutam de uma montagem que é essencialmente um teaser para uma experiência de parque de diversões que provavelmente já está em seu estágio de redação, com os amigos brincando em tagarelas e boba com uma bebida chamada Glorp, estilizada que pode ser de maneira tranqüila com o Boba. Como sempre, tudo está amarrado ao que nossos cérebros terrestres podem imaginar. Até os nomes Glordon e Glorp podem ser um aceno para o plano de voo conhecido da Voyager, que em 40.000 anos deve ter seu primeiro encontro próximo com uma estrela chamada Gliese 445.

A ligação com os seres diversos do Communiverse estimula Elio a ser mais agradável a Olga, mas admiravelmente, o script (creditado para Julia forAssim, Mark Hammer e Mike Jones) não leva a escotilha de fuga fácil de enviar o garoto da terra para o além, apenas para perceber que em qualquer outro lugar é ainda pior. O espaço não é o inimigo. Se alguma coisa, o espaço é muito bom. A maioria dos alienígenas que Elio se reúne insiste que eles acreditam em tolerância e mente aberta. Você está esperando que isso seja uma grande mentira, mas não é. Manifestado por Jameela JamilAssim, Shirley HendersonAssim, Atsuko Okatsuka e Matthias Schweighöfereles podem ter um pouco de Snippy, mas, caso contrário, esses galácticos Neville Chamberlains se encolhem quando um Bruiser chamado Lord Grigon (Brad Garrett), que pisam em pernas de metal grossas, pousam em sua base estragando uma briga.

O desenho animado calibra bem suas emoções de PG para dar às crianças um caso suave de arrepios. Mais corajoso que Saccharine, Elio passa a maior parte do filme usando um curativo em um olho roxo. De volta para casa, ele perseguia os bosques por agressores mascarados (e quando ele tem uma oportunidade, ele chuta um deles na cabeça). No espaço, Elio tropeça em esqueletos e bruscos adoráveis ​​através de tubos gacky. Enquanto isso, o hobby covarde de Lord Grigon é bichos frágeis e semelhantes a flores. Quando atingido, essas margaridas vivas não morrem – eles estão lamentáveis ​​com vergonha de perder suas pétalas.

É revigorante ver uma brincadeira com isso. “Elio” não está tentando reinventar a nave espacial – é depois do charme do filhote de enfiar a cabeça pela janela enquanto as Marvels passam. Algumas das minhas piadas favoritas acabaram de desviar a vida por um instante, como um supercomputador de tudo o que está um pouco apagado que Elio acessa sua sabedoria simplesmente para aprender a lutar. É oferecer a ensinar nossa espécie o significado da vida; Queremos a arte da guerra.

“Por que uma sociedade avançada deseja gastar o esforço para comunicar essas informações a uma civilização atrasada, emergente e iniciante, como a nossa?” Carl Sagan escreveu em seu livro de 1973, “A conexão cósmica”. Ainda mais da metade dos americanos acredita que os estrangeiros existem. Um terceiro pensa que eles já vieram visitar. Como Elio, ansiamos por validação cósmica.

O grande cientista não teria colocado “Elio” em seu disco de ouro. É um pouco, não uma pedra de toque cultural. Mas enquanto a Pixar possui formigas e ratos antropomorfizados, carros, bonecas e emoções, esse garoto solitário se sente emocionantemente humano. Sim, o filme diz, vá em frente e procure conexão no céu ou debaixo dos pés. Mas também procuram isso um no outro.