The Lucas Museum of Narrative Art, rising on what used to be a parking lot in Exposition Park in downtown LA, is devoted to visual storytelling: the comics of Charles M. Schulz (“Peanuts”) and Alex Raymond (“Flash Gordon”), movie concept art by Neal Adams (“Batman”) and Ralph McQuarrie (“Star Wars”), paintings by Frida Kahlo and Jacob Lawrence, Fotografia de Gordon Parks e Dorothea Lange, ilustrações de Norman Rockwell e NC Wyeth.
Então, quando George Lucas e esposa Mellody Hobson escolheu MIA Professor e sua empresa LA, Studio-MLA, para projetar os 11 acres de paisagem ao redor-e em cima de- Arquitetos Mad ‘ Edifício em turbilhão, sobrenatural e bilhão de dólares, as forças motrizes por trás do Museu de Lucas deixaram claro que a paisagem também tinha que contar uma história.
Lehrer e sua equipe estudaram como diretores, ilustradores e pintores usam topografia para ajudar a amplificar, entre outras coisas, emoção, sequência e história.
Um longo trecho do espaço do parque se estende do Museu de Arte Narrativa de Lucas, que fica ao lado do Coliseu do Memorial de Los Angeles.
(Myung J. Chun / Los Angeles Times)
“Analisamos as paisagens de mitos e filmes”, disse Kush Parekh, diretor do Studio-MLA. “Como você leva alguém em uma jornada pelo espaço? Como o terreno muda a história – e como pode ser a história?”
O resultado-que parece surpreendentemente crescido, mesmo que o museu não seja aberto até o próximo ano-seja uma paisagem sinuosa e eclética que se desenrola em vinhetas discretas, todas promovendo exploração e experiência distinta. Cada zona contém texturas, cores, escalas e vistas com frequência emolduradas. Uma passarela sombreada se move ao longo de um prado sinuoso e o levanta em direção a um desfiladeiro montanhoso. Uma passarela leva você acima de um embosso de coníferas em desenvolvimento. Uma treliça coberta de plantas, conhecida como “The Hanging Garden”, fornece um momento de pausa mais comprimido. O ambiente, como uma boa história, muda continuamente o tom e o ritmo.
“É episódico”, disse Parekh. “Cada bioma revela algo novo, cada caminho sugere o que está por vir sem denunciá -lo.”
Um tema -chave da história é o terreno diversificado da Califórnia – um lugar que, nas palavras de Lehrer, “contém ambientes mais variados em um único dia de carro do que a maioria dos países em uma semana”. Foothills e vales, bosques e desfiladeiros, até as mesas, platôs e planícies da Serra e do Vale Central – Lehrer chama tudo de “coreografia do lugar”.
A equipe e a equipe de design do Museu de Lucas estão sob a treliça de “The Hanging Garden”.
Outra camada mais sutil dessa narrativa é o tempo. As plantações foram colocadas para florescer em diferentes estações e em lugares diferentes. O amarelo brilhante “Safari Goldstrike” Leucadendron, afiando o prado e o canyon, ganhe vida no final do inverno e no início da primavera. Jacarandas altos, espionados de um som de sopra, emergem e depois desaparecem rapidamente. Sábio “Bee’s Bliss”, deitado na floresta de carvalho, torne o azul de lavanda no início do verão. Algo está sempre emergindo, algo mais desaparecendo.
“Todo mês, toda visita, parece diferente”, disse Parekh.
Até os plantios inspirados em alpina, vestindo o telhado do museu-flores silvestres coloridas, gramíneas longas e esfolosas grossas, todas escolhidas por sua resistência, leveza e raízes rasas-siga esse ritmo.
“Eles estão vivos. Eles mudam. Eles se movem com o clima”, disse Lehrer.
A paisagem cria a ilusão de que algumas plantações correm até o museu. Aqui, o vazio preto na parte inferior do edifício é a abertura para uma cachoeira gigante que cascata em uma piscina abaixo.
(Jason Armond / Los Angeles Times)
Os jardins incluem o assento em terraços de um anfiteatro.
(Jason Armond / Los Angeles Times)
A paleta de plantas inclui seleções de baixa água.
(Jason Armond / Los Angeles Times)
Surpreendentemente, o restante da paisagem também é uma espécie de telhado verde, sentado no topo de uma estrutura de estacionamento subterrânea de 2.400 pontos-disponível para aqueles que visitam os Lucas ou qualquer outra instituição do Expo Park. Entre a vegetação e o estacionamento estão milhares de blocos de espuma, misturados com o solo e esculpidos para formar a paisagem, minimizando o peso no edifício abaixo.
“Eu gostaria de ter investido em espuma antes de começarmos isso”, brincou Angelo Garcia, presidente da Lucas Real Estate Holdings. “Está em toda parte. Essas montanhas foram criadas com espuma.”
“É uma ecologia em larga escala sentada no topo de um sistema estrutural”, observou Michael Siegel, diretor sênior da Stantec, o arquiteto de registro do museu, responsável por sua supervisão e implementação técnica.
“É assim que a melhor narrativa funciona”, acrescentou Lehrer. “Você não vê a mecânica. Você apenas sente o efeito.”
Os blocos de espuma enterrados no solo formam o terreno e minimizam o peso na estrutura de estacionamento abaixo.
(Jason Armond / Los Angeles Times)
Ao percorrer a paisagem rolante, fica claro que também é criada para se fundir com o design escultural de Mad – uma forma pairando e erodida, inspirada nas nuvens, colinas e outras formas naturais de Los Angeles.
“Há um diálogo”, disse Garcia.
Caminhos se dobram em vez de cortar; Bancos de curvação-fundido em concreto suave e suavemente afinado-ecoam a linha do telhado de cimento reforçado com fibra do museu. As pontes estão suavemente sobre bioswales e berms. As rampas aumentam como extensões da base do edifício. As pedras de pavimentação refletem a cor e a textura da fachada do museu.
“Nunca foi uma paisagem ao lado da construção”, disse Lehrer. “Estava construindo como paisagem e paisagem como estrutura. Uma forma contínua.”
Mais perto do edifício, onde um sistema de amortecedor em massa de perímetro que a equipe de design apelidou o “fosso” protege o museu da atividade sísmica, a paisagem se anima e, aparentemente, as bordas da estrutura, embaçando ainda mais a barreira entre os dois. Linhas de árvores maduras que estão sendo plantadas agora ajudarão a suavizar os flancos. As videiras ficarão penduradas no Oculus flutuante dos Lucas, logo acima de seu tribunal de entrada.
O Oculus do edifício eventualmente terá videiras penduradas nele.
(Jason Armond / Los Angeles Times)
O Museu de Arte Narrativa de Lucas sobe no Exposition Park, seu telhado vestido com painéis e jardins solares, o horizonte do centro de Los Angeles subindo atrás dele.
(Myung J. Chun / Los Angeles Times)
Um trabalhador no telhado verde do museu.
(Jason Armond / Los Angeles Times)
A topografia foi projetada para minimizar o impacto ambiental. Centenas de plantas, principalmente nativas da região, são tolerantes à seca (ou pelo menos exigem pouca rega). Um sistema de colheita de chuva captura água para irrigação. E na borda norte do museu estará “a chuva”, uma cachoeira que funciona como um sistema de refrigeração passiva, substituindo a infraestrutura tradicional de ar condicionado. (Dezenas de poços geotérmicos subterrâneos fornecem resfriamento adicional.)
Nesta parte do sul de Los Angeles, o espaço do parque é flagrantemente escasso, um remanescente de redinação e desinvestimento. Esse espaço – pronto para ser aberto ao público sem um ingresso, do amanhecer ao anoitecer – é um divisor de águas, assim como um enorme espaço verde no lado sul do Expo Park, que também substitui um estacionamento de superfície e supera uma garagem subterrânea. (Esse último projeto foi adiado até depois das Olimpíadas de 2028.)
“É mais quente, é mais denso e há muito tempo é esquecido. Queríamos mudar isso”, disse Lehrer sobre a área.
O que antes era um lote de asfalto murado é um espaço público poroso, ligando o Expo Park ao resto do bairro através de seus quatro caminhos leste-oeste e abrindo conexões no lado norte com Jesse Brewer Jr. Park, que o Museu de Lucas pagou para atualizar. O museu também financiou a criação ao sul do novo campo esportivo Soboroff, que substitui um campo adjacente ao estacionamento do site. A praça circular e o anfiteatro de Lucas com assentos para centenas, tem o potencial não apenas para sediar eventos do museu, mas também para se tornarem locais populares de reunião comunitária.
Kush Parekh, à esquerda, e Mia Lehrer, do Studio-Mla.
(Jason Armond / Los Angeles Times)
Treetops subindo ao longo da silhueta curvilínea do museu.
(Jason Armond / Los Angeles Times)
Para Lehrer, a paisagem é uma convergência de idéias cívicas e ecológicas que ela desenvolveu ao longo de sua carreira – realmente desde um encontro casual com os intrincados desenhos originais para o Central Park enquanto estudava na Harvard Graduate School of Design, levou -a a pivar do planejamento da arquitetura paisagística. Nesse ponto, ela criou sem dúvida mais novos espaços públicos em Los Angeles do que qualquer outro designer, incluindo duas paisagens didáticas vibrantes no Museu de História Natural adjacente de Los Angeles, o parque de 10 acres do centro da cidade e o lago ao ar livre.
“Isso reúne tudo junto”, disse ela. “Design, ecologia, narrativa, infraestrutura, comunidade. É a expressão mais completa do que a paisagem pode ser.”
Lehrer credita Lucas por não apenas permitir que ela explore essas idéias, mas incentivando -a a empurrá -las ainda mais. Lucas apoiou o raro – e o caro – instalação de plantações maduras. Normalmente, a paisagem é a última parte de um edifício a emergir.
O progresso no local é um ponto positivo para o museu, que tem lida com atrasos na construçãoa partida surpresa de seu diretor executivo e, mais recentemente, as demissões de 15 funcionários em período integral e sete em período parcial, parte de uma reestruturação que um funcionário do museu disse que “para garantir que abrimos a tempo no próximo ano”.
À medida que o novo edifício acelera para essa abertura, a visão do lado de fora está se tornando mais clara.
George Lucas, Centro, esposa Mellody Hobson e o então preenchimento Eric Garcetti quando o Museu de Lucas começou a construção em 2019.
(Robert Gauthier / Los Angeles Times)
“Ter um cliente de mente aberta, que recebe paisagem e também aprecia a criatividade, é raro”, disse Lehrer. Lucas, que cresceu em uma fazenda em Modesto, vem desenvolvendo vinhedos, jardins e azeitonas de sua fazenda Skywalker no norte da Califórnia há décadas.
“Eu sempre quis estar cercado por árvores e natureza”, disse Lucas. “O quintal do museu deve fornecer uma pausa em um mundo agitado.”
